Nach meinem Abschluss in Illustration von Parsons in NYC stellte ich ein Portfolio zusammen und reiste auf meinem gelben Schwinn-Fahrrad zu Terminen mit Art Directors und erhielt schließlich freiberufliche Illustrationsaufträge von Verlagen und Werbeagenturen. Pastelle, ein pulverförmiges Pigment, das mit einem Bindemittel zusammengehalten wird, waren aufgrund ihres Farbreichtums und ihrer Unmittelbarkeit schon immer mein bevorzugtes Medium. Meine Aufgaben reichten von einem Poster für die Boston Flower Show bis hin zu einem Kalender mit Stillleben für ein Unternehmen in Tokio.

Als unser Sohn geboren wurde, zogen mein Mann und ich in eine ländliche Gemeinde, wo wir uns an das Geräusch von Grillen im August und Kühen, die auf der Weide unseres Nachbarn grasten, gewöhnten. Ich setzte meine freiberufliche Illustrationsarbeit fort und begann, meine Kunst in jurierten Ausstellungen zu präsentieren. Ich bin inspiriert von der einfachen Schönheit und den Freuden im Alltag.

Mit meinem eigenen Etsy-Shop kann ich sowohl Art Director als auch Künstler sein. Sobald ich die Idee für eine Maske, ein handgemachtes Buch oder einen Kalender habe, den ich in den Laden stellen kann, werde ich anfangen, Bleistiftskizzen zu machen. Ich denke gerne, dass meine Bilder eine Bilderbuchqualität haben, die das Kind in uns allen ansprechen kann. Sobald ich mit dem grundlegenden Design zufrieden bin, verwende ich meine Pastelle auf speziellem strukturiertem Papier, um ein fertiges Kunstwerk zu schaffen. Der nächste Halt ist ein Besuch, um meinen Drucker zu sehen. Je nach Projekt muss ich dann meine winzige Schere, Archivkleber oder Faden und Nadel herausholen, um die Arbeit abzuschließen.

After graduating with a degree in Illustration from Parsons in NYC, I assembled a portfolio and traveled to appointments with art directors on my yellow Schwinn bicycle, and eventually got freelance illustration assignments from publishers and ad agencies. Pastels, a powdered pigment held together with a binder, have always been my preferred medium because of their richness of color and immediacy. My assignments have ranged from a poster for the Boston Flower Show to a calendar of food still lifes for a corporation in Tokyo.

When our son was born, my husband and I relocated to a rural community where we grew accustomed to the sound of crickets in August and cows grazing in our neighbor’s pasture. I continued with freelance illustration work and began to enter my art in juried exhibits. I'm inspired by the simple beauty and pleasures in everyday life.

Having my own Etsy shop allows me to be both art director and artist. Once I have the idea for a mask, a handmade book or a calendar to put in the shop, I will start making pencil sketches. I like to think that my imagery has a storybook quality that can appeal to the child in all of us. Once I'm satisfied with the basic design, I use my pastels, on special textured paper, to create a finished piece of art. The next stop is a visit to see my printer. Depending on the project, I will then need to get out my tiny scissors, archival glue, or thread and needle to complete the work.