Transformação vs Reciclagem
Transforming vs Recycling
Comecei a trabalhar com contas, fios e joias em 2005. No início eu procurei misturar meus conjuntos de habilidades de design incorporando vidro de mancha em minhas joias e, em seguida, usando técnicas de vidro de mancha para transformar pedras naturais e conchas em pingentes. Meu cérebro de transformar tudo em joias eventualmente me levou a pegar minhas famílias de cordas de guitarra descartadas. Eu fiquei com ele, e fiquei impressionado com os detalhes que eles trazem, desde 2011.
Através do meu curso de design em Arquitetura na Cal Poly San Luis Obispo, estudei muitas facetas de design e composição. Meus desenhos são muitas vezes leves, lutando por equilíbrio, detalhes e clareza. Isso se traduz em escala: edifícios, móveis, esculturas, joias. Na faculdade, uma grande ênfase foi colocada em práticas sustentáveis de construção e como estudantes nos reunimos nos centros de construção recuperados para procurar aquele pedaço perfeito de metal enferrujado que poderíamos levar de volta à loja e construir em uma pequena mesa ou suporte modelo. Reuso foi nossa geleia. E assim eu continuei a brincar com a ideia de redefinir técnicas em materiais reaproveitados.
Minhas habilidades de fio de joias facilmente traduzidas para o fio de cordas de guitarra. Dividindo as longas cordas em pequenos segmentos e incorporando-as com pedaços de cadeia, pedras semipreciosas e contas de metal misto, posso alcançar essa transformação que estou procurando. Onde o item recuperado não se parece mais com o que costumava ser. Em vez disso, é uma peça moderna e elegante de joias com interessantes detalhes de arame ferido e geometrias lineares fortes.
I started working with beads, wire and jewelry design in 2005. Early on I sought to mix my design skill sets by incorporating stain glass into my jewelry and then using stain glass techniques to turn natural stones and shells into pendants. My turn-everything-into-jewelry brain eventually led me to pick up my families discarded guitar strings. I've stuck with it, and been struck by the detail they bring, since 2011.
Through my design degree in Architecture at Cal Poly San Luis Obispo, I studied many facets of design and composition. My designs are often light, striving for balance, detail and clarity. This translates across scale: buildings, furniture, sculpture, jewelry. In college a heavy emphasis was put on sustainable building practices and as students we flocked to the reclaimed building centers to scavenge for that perfect piece of rusted metal that we could take back to the shop and build into a small table or model stand. Repurposing was our jam. And so I continued to play with the idea of repurposing techniques onto repurposed materials.
My jewelry wire skills easily translated to the wire of guitar strings. By breaking the long strings down into small segments and incorporating them with bits of chain, semi-precious stones and mixed metal beads I can achieve that transformation I'm looking for. Where the reclaimed item no longer looks like what it used to be. Instead it is a modern and elegant piece of jewelry with interesting wound wire detailing and strong linear geometries.
