Ik ben opgegroeid in een creatief gezin in Nieuw-Zeeland met migrantenouders uit Polen. Ik was het middelste kind - met een oudere zus en een jongere broer. Mijn moeder maakte al onze kleren en leerde me op 12-jarige leeftijd naaien. Ik heb er pas van genoten als de dingen die ik maakte goed uitpakten! Ik herinner me dat ik van jongs af aan graag met de gordijnen speelde nadat mijn moeder ze had gewassen. Mijn zus en ik wikkelden de spierwitte stof om ons heen, speelden 'bruiden' en maakten onszelf in de armen met de sieraden die onze vader maakte van paua (abalone) schelpen die we verzamelden langs de kustlijn in Wellington. Ik wist toen nog niet dat ik deze twee verleden tijden zou samenvoegen en mijn eigen bedrijf zou beginnen met het maken van unieke ontwerpen en stoffen!

Ik studeerde af aan de Fashion School in de jaren 1980, die me bewapende met het technische en creatieve vermogen om een ontwerp te bedenken en tot leven te brengen. Ik heb waardevolle ervaring opgedaan als ontwerper / patroonmaker voor verschillende modehuizen in Nieuw-Zeeland en bleef leren op het werk nadat ik naar Australië was verhuisd, waar ik verdere ervaring opdeed op het gebied van up-market damesmode, waar ik Wayne ontmoette, met wie ik een paar decennia later zou samenwerken.

Wayne is een getalenteerd grafisch ontwerper en we hebben samengewerkt om unieke ontwerpen te maken in de vorm van veelzijdige draagbare kunstwerken. Items die een punt van verschil en verfijning toevoegen en niet uit de mode raken. Dit was een ding dat ik niet leuk vond tijdens mijn modecarrière - het wegwerpkarakter van de kleding. Je moest nieuwe kleren blijven kopen om bij te blijven met 'mode'.

Dit bedrijf gaat over het aanbieden van unieke stukken die er geweldig uitzien, ongeacht wat er in 'mode' is.

I grew up in a creative household in New Zealand to migrant parents from Poland. I was the middle child - with an older sister, and younger brother. My mother used to make all our clothes, and taught me how to sew at the age of 12. I enjoyed it only when the things I made turned out well! I remember from a very young age loving to play with the curtains after my mother had washed them. My sister and I would wrap the sheer white fabric around us, and play 'brides' and accessorise ourselves with the jewellery our father made from paua (abalone) shells that we collected around the coastline in Wellington. Little did I know then that I would end up merging these two past times, and start my own business creating unique designs and fabrics!

I graduated from Fashion School in the 1980's, which armed me with the technical and creative ability of thinking up a design, and bringing it to life. I gained valuable experience working as a designer / patternmaker for several fashion houses in New Zealand, and continued to learn on the job after moving to Australia, where I gained further experience in the field of up-market women's fashion, where I met Wayne, with whom I was to collaborate a couple of decades later.

Wayne is a talented graphic designer, and we have partnered up to create unique designs in the form of versatile pieces of wearable art. Items that add a point of difference and sophistication, and will not go out of fashion. This was one thing that I didn't like during my fashion career - the disposable nature of the clothes. You had to keep buying new clothes to keep up with 'fashion'.

This business is about offering unique pieces that will look great no matter what is in 'fashion'.