Jag skapar handpressade linoleumsnitt inspirerade av landskap och djurliv.
I create hand pressed lino cut artwork inspired by landscapes and wildlife.
Beth Knight arbetar från sin hemmastudio i North Pembrokeshire, Wales, som grafiker och skapar originella linoleumsnitt samtidigt som hon frilansar som illustratör av vilda djur.
”Skapande och djurliv har varit genomgående intressen och passioner sedan barndomen, och jag har utvecklat mina färdigheter i att korrekt fånga naturen från ung ålder genom att observera och skissa runt mitt barndomshem i mellersta Wales.”
Beths passion för vilda djur återspeglas i hennes miljövänliga affärsetos, där hon strävar efter att använda ansvarsfullt framställda och återvunna eller återvinningsbara material där det är möjligt.
SKAPA ETT LINOLEUMSTRYCK:
"Som en ivrig vandrare gillar jag att vara ute i alla väder och söka inspiration i landskapen omkring mig. Jag tar in årstiderna när de kommer och går, lägger märke till detaljerna hos varje växt och djur och förändringarna i ljus och väder. Jag gillar att försöka återspegla alla dessa element i mitt arbete för att skildra den verkliga andan och känslan av en plats. Jag tar foton som referens och gör snabba skisser bara för att påminna mig själv om de element och kompositioner jag ville återskapa när jag kommer hem."
Tillbaka i min hemmastudio börjar jag med en mer detaljerad ritning och funderar ut hur jag ska skapa scenen som ett linoleumssnitt. Jag kalkerar min teckning för att överföra den till ytan av linoleumsblocket och börjar sedan med den del jag tycker mest om – snidningen! Med hjälp av mycket fina "Pfeil"-skärverktyg snider jag in i linoleumsytan och tar försiktigt bort alla områden jag vill hålla vita, skär runt invecklade lövformer och använder olika märken för att skilja ljusa och mörka områden åt för att skapa djup och detaljer i scenen. Jag tycker att skärprocessen är utmärkt för att fokusera sinnet och glömma distraktioner, det är ganska terapeutiskt!
Nästa steg är att göra några testutskrifter för att korrigera eventuella justeringar och säkerställa att det utskurna blocket trycks snyggt. Ett tunt lager tryckfärg appliceras på linoleumskivans yta med en roller, papper läggs sedan på den tryckta ytan och jag placerar det på mitt bord, pressar med spaken och applicerar precis rätt mängd tryck för att överföra färgen till pappret. Att dra av pappret är alltid spännande, det avslöjar kulmen av alla steg i processen och förhoppningsvis fångar det ögonblick som först inspirerade mig!
Working from her home studio in North Pembrokeshire, Wales, Beth Knight works as a printmaking artist creating original lino cut artwork along side freelancing as a wildlife illustrator.
“Creating and wildlife have been consistent interests and passions from childhood, developing my skills in accurately capturing the natural world from a young age by observing and sketching around my childhood home in Mid Wales”
Beth’s passion for wildlife is reflected in her eco friendly business ethos, seeking to use responsibly sourced and recycled or recyclable materials wherever possible.
CREATING A LINO PRINT:
"Being a keen walker I like to be out and about in all weathers seeking inspiration from the landscapes around me. Taking in the seasons as they come and go, noticing the details of each plant and animal and the changes in light and weather, I like to try and reflect all these elements in my work to portray the real spirit and feeling of a place. I take photos for reference and make quick sketches just to remind myself of the elements and compositions I wanted to recreate when I get home.
Back in my home studio space I start on a more detailed drawing, working out how to create the scene as a lino cut. I trace my drawing to transfer it to the surface of the lino block and then start on the bit I enjoy most – the carving! Using very fine ‘Pfeil’ cutting tools I carve into the surface of the lino and carefully remove all the areas I want to keep white, cutting around intricate leaf shapes and using different marks to differentiate light and dark areas to create the depth and detail of the scene. I find the cutting process is great for focusing the mind and forgetting distractions, it is quite therapeutic!
The next step is to carry out a few test prints to make any amends and ensure the cut block prints nicely. A thin layer of printing ink is applied to the surface of the lino using a roller, paper is then laid on to the inked up surface and I place it in my table top, lever press, applying just the right amount of pressure to transfer the ink to the paper. Peeling back the paper is always exciting, revealing the culmination of all the steps in the process and hopefully capturing the moment that first inspired me!"
