Artista visual y auditivo
Visual and Auditory artist
Hola mundo. He hecho esto antes, vendiendo impresiones y originales ... en 2011. Puedes imaginar cuánta actividad y cambio le sucede a cualquier persona durante casi seis años. Te ahorraré los largos detalles de mi historia, pero te daré algunos aspectos destacados sobre el tiempo empleado. Mi última aparición artística fue en 11' en un evento del festival titulado: Art Outside. El Arts Alliance Center de Clear Lake, una galería en la que participé desde 2005, se convirtió en una gasolinera en esta época. Finalmente en 12' me enamoré de nuevo, y volví a centrar mi interés en escribir música clásica. Después de escribir estudios para varios pianos, encontré un nuevo tic de un viejo pasatiempo: escribir poesía extraña, a veces codificada. En 2014 autopubliqué un libro, pero me animé a lanzarlo como PDF gratuito. Probablemente unas diez personas lo leyeron, pero ya estaba enganchado. Comencé a escribir historias cortas, pero como la versión de bolsillo alcanzaba las 400 páginas más o menos, encontré wordpress.com y decidí compartirlas de forma independiente. Si no estaba haciendo eso era composición o música electrónica. No he trabajado en collage desde un proyecto de dos meses en 2014.
Me estoy haciendo viejo. Casi cuarenta. Algunos de ustedes se están riendo de esto, y entiendo lo tonta que es esa declaración para muchos de ustedes. Desafortunadamente, me siento 91 años dentro de mí. Este es el año en que empiezo a trabajar en obras de arte de nuevo. Estoy un poco nervioso, sin embargo, no ha sido esa marca de siete años cuando esas ideas se convierten en solo eso, y su sistema celular está rechazando el llamado personal. Hay un presupuesto requerido para obras más grandes, y espero que la venta de impresiones complete al menos una cuarta parte de eso.
Impresiones vs. Originales
No hay duda de la superioridad del original en comparación con su copia representada. El maquillaje, el peso y la textura originales cuentan su propia historia; por lo general uno muy personal. Puede sostenerlo a la luz en un ángulo cuando los colores desaparecen y solo se puede examinar metódicamente el detalle de cada pieza cortada. Puedes cerrar los ojos; frote los dedos sobre él y sienta que las capas elevadas se elevan y caen de diseños aleatorios a laberínticos. Una pieza de arte original tiene una cantidad almacenada de eventos cinéticos, dándole una conciencia a partir de frases de su esfuerzo cognitivo, incluso mucho después de que el propio creador haya fallecido. Esta visión ampliamente aceptada posiblemente ha hecho imposible vender la mayoría de mis propios originales. He tenido ofertas para vender obras al participar con la galería. Todos han sido rechazados incluso cuando quería el dinero. Soy ese coleccionista obsesivo que incluso mantiene su propio cuerpo de trabajo en un almacenamiento organizado. Aunque no muestro nada de eso en mis propias paredes. Entonces, ¿cuál es el punto si se clasifican como cartas coleccionables, almacenadas en un armario sin vida y deshumidificado? La respuesta es que quería mantenerlo dentro de la familia con la esperanza de que mis sobrinas pudieran algún día decir: 'teníamos un tío bastante creativo'. Sin embargo, cuanto más viejos se vuelven, es más evidente que perseguirán más de lo que podría haber deseado sobre mí mismo. Simplemente, el orgullo había participado aunque en las abstracciones más dolorosamente promedio. Una vez incluso iba a dejar todo lo que creé a una mujer que amaba. Este es posiblemente mi momento de dejar de lado los artículos que ya no mantienen una visión civil de mi propio pasado. Pero, una vez que se vende, se ha ido, y también lo ha hecho la imagen en sí para una mayor inversión. Te quedas con un TIFF o jpeg de alta resolución como recordatorio.
La idea de impresiones y réplicas interminables parece ser la mejor manera de hacer que una imagen se pague por sí misma antes de que la original se venda a un coleccionista privado. Si tienes suerte y determinación, conseguir que la imagen de una obra se vuelva viral sigue estando en tu contra, ya sea en cualquier medio. Sin embargo, si esa imagen lo hace, la obra original se puede vender por mucho más que antes. El mundo del arte no necesariamente funciona en estos niveles mediáticos. Uno debería vender. Deja que el mundo vea tu trabajo, incluso si es una sola persona y sus dos amigos. Se han dedicado miles de horas a estas obras: merecen pasar su vida en la pared de algunos extraños, y no en un espacio de almacenamiento.
A pesar de todos los años de off/on dedicados a la venta de impresiones, no me han devuelto ninguna ni he tenido ningún problema grave a menos que por casualidad se pierda en tránsito. Si no está satisfecho con una impresión, envíela de vuelta. Te devolveré el precio de la impresión. Gracias por leer.
Hello world. I've done this before, selling prints and originals ... in 2011. You can imagine how much activity and change happens to any one person for nearly six years. I'll spare you the long details on my story, yet give you a few highlights on time spent. My last art appearance was in 11' at a festival event titled: Art Outside. The Arts Alliance Center of Clear Lake, a gallery I participated in since 2005 turned into a gas station around this time. Finally in 12' I fell in love again, and turned my interest back into writing classical music. After writing studies for multiple pianos, I found a new tic from an old hobby - writing strange, sometimes encoded poetry. In 2014 I self published a book, but encouraged to release it as free PDF. Probably about ten people read it, but I was already hooked. I started writing short stories, but as the paperback version was reaching 400 or so pages, I found wordpress.com and decided to share them independently instead. If I wasn't doing that it was composition or electronic music. I have not worked on collage since a two month project in 2014.
I'm getting old. Almost forty. Some of you are laughing about this, and I understand how silly that statement is to a lot of you. Unfortunately, I'm feeling 91 years inside me. This is the year I start working on artwork again. I'm a little nervous, yet it hasn't been that seven year mark when those ideas turn into only that, and your cellular system is rejecting personal calling. There is a budget required for larger works, and hope selling prints will fill in at least a quarter of that.
Prints vs. Originals
There is no doubt to the superiority of the original when compared to it's represented copy. The originals make up, weight, and texture tell it's own story; usually a very personal one. You can hold it up to the light in an angle when the colors disappear and only the detail of each cut piece can be methodically examined. You can close your eyes; rub your fingers on it, and feel the elevated layers raise and fall from random to maze-like designs. A piece of original art has a stored amount of kinetic events, giving it a consciousness from phrases of its cognitive effort - even long after the creator themselves has passed. This widely accepted view has possibly made it impossible to sell most of my own originals. I've had offers to sell works when participating with the gallery. All have been turned down even when I wanted the money. I'm that obsessive collector that even keeps their own body of work in an organized storage. Though I don't display any of it on my own walls. So what's the point if they are categorized like trading cards, stored in a lifeless, de-humidified closet? The answer is that I wanted to keep it within the family with hope of my nieces could one day say, 'we had a pretty creative uncle.' Yet the older they become it's more apparent they will pursue further than I could have wished upon myself. Simply, pride had taken part even if in the most painfully average abstractions. Once I was even to leave all that I created to a woman I loved. This is possibly my time to let go of articles that no longer maintain a civil view of my own past. But, once it's sold, it's gone, and so has the image itself for further investment. You're left with a high resolution TIFF or jpeg as a reminder.
The idea of prints and endless replications seem like the best way to make an image pay for itself before the original getting sold to a private collector. If you're lucky and determined, getting the image of a piece of work to go viral is still against you, whether it be any medium. Yet if that image does so, the original work can be sold for much more than before. The world of art doesn't necessarily work in these media levels. One should sell. Let the world see your work, even if it's a single person and their two friends. Thousands of hours have been spent on these works - they deserve to spend their life on some strangers wall, and not a storage space.
For all the off/on years spent selling prints, I haven't had one returned nor have had any serious issues unless if by chance lost in transit. If you are not happy with a print, send it back. I'll pay you back the price of the print. Thank you for reading.