Kelly Kingman, un'artista astratta intuitiva con sede a Los Angeles, ti invita a entrare nel suo regno magico: un'alchimia vivace
Kelly Kingman, an intuitive abstract artist based in Los Angeles, invites you to step into her magical realm—a spirited alchemy
Sono un'artista astratta che vive nella California meridionale. Sono pazza dei colori vivaci che si trovano nell'arte popolare, in particolare di quei bellissimi colori vivaci che si trovano nella cultura sudamericana.
La mia passione per il colore si manifesta in dipinti astratti vivaci e vivaci. Il processo di pittura, il gioco con colori energici mi esalta, mi fa sentire vivo. Sono assolutamente commosso dal processo, che è evidente nel mio lavoro.
La mia opera d'arte trae ispirazione dalla natura. Mentre dipingo, vengo trasportato in profondità in una foresta magica e malinconica, in un prato luminoso e vivace, con l'erba che si muove dolcemente in onde attraverso la prateria e lo sguardo beato verso le tonalità ricche e accattivanti di un vasto paesaggio desertico. La magia che sento mentre dipingo è elementare per me, radicante e spirituale; un modo per esprimere le mie emozioni e le mie esperienze più profonde.
Utilizzo una varietà di mezzi, strumenti e tecniche nel mio lavoro; tuttavia, lavoro principalmente con colori acrilici, tra cui gouache, acril gouache e acrilici da fluidi a pesanti. Adoro, adoro, adoro i pastelli a olio, anche se possono essere un po' disordinati. E gioco anche con pennarelli acrilici e pastelli e colori ad acquerello. TUTTO ciò che sembra interessante diventa uno strumento di pittura, comprese le mie dita! Vedete, è davvero un'esperienza giocosa e sperimentale per me! Non c'è niente di meglio nella vita di una tela bianca, del colore e delle infinite possibilità a portata di mano!
Preferisco non usare una vernice per sigillare i miei dipinti per questo motivo: uso molti medium che vanno dalla lucentezza opaca a quella molto lucida. Adoro il movimento della luce sul mio lavoro senza vernice; l'aspetto cotonoso della tempera, lo scintillio dei metallizzati, l'aspetto polveroso-cremoso dei pastelli a olio, quindi per preservare l'integrità di questi preziosi medium, ho deciso di saltare il processo di sigillatura della mia arte. Per questo motivo, si suggerisce ai miei collezionisti di mettere le loro opere sotto vetro, in particolare quelle che includono oli pastello.
Ok, beh, ho detto molto qui, quindi grazie se sei arrivato fino in fondo! Se hai domande o commenti, PER FAVORE non esitare a contattarmi. xoxo
I am an abstract artist located in Southern California. I am crazy about the vibrant colors found in folk art, especially those gorgeous popping colors found in South American culture.
My passion for color plays out in vivid, spirited abstract paintings. The process of painting, playing with energetic colors exhilarates me, making me feel alive. I am absolutely moved by the process, which is evident in my work.
My artwork is inspired by nature. As I paint, I am taken deep into a moody, magical forest, out into a bright, lively meadow, the grass moving softly in waves across the prairie, and looking out blissfully towards the rich and captivating hues of an expansive desert landscape. The magic I feel as I paint is elemental to me, grounding, and spiritual; A way to express my deeply felt emotions and experiences.
I use a variety of mediums, tools, and techniques in my work; however, I work primarily with acrylic paint including gouache, acryl gouache, and acrylics from fluid to heavy weight. I love, love, love pastel oils, albeit they can be a bit messy. And I goof around with acrylic markers and watercolor crayons and paints as well. ANYTHING that looks interesting becomes a painting tool, including my fingers! You see, it really is a playful, experimental experience for me! There is nothing better in life than a blank canvas, color, and the endless possibilities at hand!
I prefer not to use a varnish to seal my paintings for this reason: I use a lot of mediums ranging in sheen from matte to high gloss. I love the movement of light on my work without a varnish; the cottony look of gouache, the twinkle of metallics, the powdery-creamy look of oil pastels, so to preserve the integrity of these precious mediums, I made the decision to skip the process of sealing my art. Because of this, it is suggested that my collectors place their artwork under glass, especially those pieces that include pastel oils.
Okay, well I have said a lot here, so thank you if you made it all the way to the end! If you have any questions or comments, PLEASE do not hesitate to contact me. xoxo