Meu nome é Alexandre e sou um generalista 3D e diretor de arte francês com uma formação que combina naturalmente tecnologia de criação digital e música. Comecei a usar computadores muito cedo. Por volta dos dez anos de idade, descobri o Photoshop e o Ableton Live, que me introduziram simultaneamente à criação visual e à música eletrônica. Esses dois campos se desenvolveram em paralelo e continuaram a se influenciar mutuamente ao longo dos anos.
Atualmente, trabalho em um estúdio de animação parisiense, onde contribuo para uma ampla gama de projetos de 3D e motion design. Meu trabalho frequentemente exige que eu transite entre diferentes tarefas, como modelagem, simulação de iluminação, renderização ou desenvolvimento de fluxos de trabalho técnicos, dependendo das necessidades de cada projeto. Procuro abordar esse trabalho com uma mentalidade prática, focada na adaptação às situações e na busca de soluções.
Além dessa atividade, também participo de um coletivo de música eletrônica em Paris. Organizamos eventos e pequenas festas dedicadas à música eletrônica ao vivo e performances. Estar nesse ambiente e observar como diferentes artistas utilizam seus equipamentos naturalmente despertou meu interesse pelas ferramentas que eles usam durante uma apresentação. Aos poucos, fui ficando curioso sobre como esses instrumentos eram feitos e como poderiam ser aprimorados ou adaptados para diferentes formas de performance.
Essa curiosidade me levou a aprender eletrônica e microcontroladores por conta própria. Com o tempo, comecei a experimentar com design de PCBs, aprendendo KiCad, criando gabinetes impressos em 3D e construindo pequenos protótipos. Comecei com circuitos simples, depois passei para ferramentas MIDI e, eventualmente, para dispositivos de hardware mais completos. O objetivo não era reinventar nada, mas simplesmente criar instrumentos que fizessem sentido para a forma como as pessoas ao meu redor se apresentavam e para os fluxos de trabalho que eu encontrava em nosso coletivo.
Hoje, meu trabalho abrange tanto a criação digital quanto a física. De um lado, há a direção de arte 3D, o design de movimento e o desenvolvimento técnico. Do outro, há a construção prática, a experimentação eletrônica e o design de instrumentos personalizados. Tudo isso vem da mesma fonte: um interesse duradouro pela expressão visual, pela criação sonora e por ferramentas práticas que ajudam as pessoas a explorar seu próprio processo criativo.
My name is Alexandre and I am a French 3D Generalist and Art Director with a background that naturally blends digital creation technology and music.
Outside of this activity I am also involved in an electronic music collective in Paris. We organize events and small parties dedicated to live electronic music and performances. Being in this environment and seeing how different artists use their setups naturally made me interested in the tools they rely on during a show. Little by little I became curious about how these instruments were made and how they could be improved or adapted to different ways of performing.
This curiosity led me to learn electronics and microcontrollers on my own. Over time I began experimenting with PCB design learning KiCad creating 3D printed enclosures and building small prototypes. It started with simple circuits then MIDI tools and eventually more complete hardware devices. The goal was not to reinvent anything but simply to create instruments that made sense for the way people around me perform and for the workflows I encountered in our collective.
Today my work covers both digital and physical creation. On un côté there is 3D art direction motion design and technical development. On the other there is hands on building electronic experimentation and designing custom instruments. All of it comes from the same place a long lasting interest in visual expression sound creation and practical tools that help people explore their own creative process.