BarbaraBeckerSimon

desde que tengo memoria, ¡dibujando bailarinas en el jardín de infantes! Fui a la universidad para obtener un título en Educación Artística y me enamoré de un curso electivo: ¡Joyería!

¿Por qué me encanta usar joyas, hacer joyas, hablar de joyas, imaginar piezas futuras mientras espero en un semáforo? ¡Muchas razones! La joyería, una forma de arte que está diseñada para ser usada, tiene muchas funciones: indicar el estatus (como un anillo de bodas), actuar como talismán o amuleto (un signo hippy de "paz" de los años 60), actuar como un símbolo conmemorativo (un anillo de clase), o simplemente ser una expresión de su expresión personal; no muy diferente de la forma en que decora su espacio vital, la ropa que usa o la música que le gusta escuchar. Cuando notas el tipo de joyas que alguien está usando, te da una pista de quiénes son.

Hago joyas que provienen de ideas que se me ocurren ya sean serias o tontas, o el esplendor de la Madre Naturaleza, o lo que sea que surja. Me encanta poder expresar quién soy por lo que uso para adornarme. Si lo que hago, hace clic contigo, entonces eso me hace feliz.

Esa primera clase de joyería fue en 1966. Decidí continuar mi educación y obtener una Maestría en Bellas Artes en Metalurgia y Joyería que me permitiría enseñar a nivel universitario, lo que hice en Menomonie, WI en la UW, Iowa State University y Southwest Florida State College. Ahora enseño en todo Estados Unidos y el mundo: Japón, Reino Unido, Austria y Suiza.
No solo soy un maestro, sino también un "Hacedor". He estado haciendo joyas únicas en su tipo y encargadas durante décadas utilizando técnicas tradicionales de orfebrería. ¡En 1996 me introdujeron en las cuentas de vidrio flameadas y en 1997 en Precious Metal Clay y mi énfasis en el estudio dio un giro salvaje! Ahora, esos dos medios son los más frecuentes en mi trabajo. De vez en cuando vuelvo a la orfebrería tradicional, pero estoy tan enamorado de la arcilla metálica y el vidrio que las sierras, limas, soldaduras y fundiciones no son tan tentadoras como antes. Me sorprende porque siempre pensé que estaría haciendo joyas de arte con esos materiales tradicionales: oro, diamantes, libras esterlinas, etc. ¡Nunca, nunca sabes qué cosas inesperadas sucederán en la vida!
A lo largo de los años, he escrito un libro, "Metal Clay Beads" (tristemente agotado, pero puedes encontrarlo en Amazon), gané prestigiosos premios (Saul Bell Design Award 2007, 2011), viajé por el mundo para enseñar y, con suerte, proporcioné orientación e inspiración a artistas de joyería principiantes y más allá. Últimamente, he visto un buen número de estudiantes privados aquí en mi estudio bien equipado. (¡Tengo 50 años de herramientas acumuladas y "juguetes!" para que jueguen con ellos!) ¡Es un placer dar la bienvenida a los estudiantes a mi estudio en casa!
Me siento muy afortunada de hacer lo que soy bueno y lo que me encanta hacer para mi sustento. Ya sea que tengas una pieza que he hecho, una herramienta que te ayude en tu trabajo, o hayas participado en una clase que enseñé, estoy muy agradecido de haber tocado tu vida.

since I can remember, drawing ballerinas in kindergarten! I went to college to get a degree in Art Education and fell in love with an elective course: Jewelry!

Why do I love to wear jewelry, make jewelry, talk about jewelry, imagine future pieces while I wait at a traffic light?? Lots of reasons! Jewelry, an art form that is designed to be worn, has many functions: to indicate status (like a wedding ring), to act as a talisman or or amulet (a 60's hippy "peace' sign), to act as a commemorative symbol ( a class ring), or to just be an expression of your personal expression; not unlike way you decorate your living space, the clothes you wear, or the music you like to listen to. When you note the kind of jewelry someone is wearing, it gives you a hint as to who they are.

I make jewelry that comes from ideas the occur to me whether serious or silly, or Mother Nature's splendor, or what ever pops up. I just love to be able to express who I am by what I use to adorn myself. If what I do, clicks with you, then that makes me happy.

That first jewelry class was in 1966. I decided to further my education and get a Master of Fine Arts in Metalwork and Jewelry which would enable me to teach on the University level--which I did in Menomonie, WI at the UW, Iowa State University, and Southwest Florida State College. Now I teach all over the USA and the world: Japan, UK, Austria & Switzerland.
I am not only a teacher but a "Maker" as well. I have been making one-of-a-kind, commissioned jewelry for decades using traditional goldsmithing techniques. In 1996 I was introduced to flameworked glass beads and in 1997 to Precious Metal Clay and my studio emphasis took a wild turn! Now, those two media are the most prevalent in my work. Once in a while I revert back to traditional metalsmithing, but I am so in love with metal clay and glass that the saws, files, solders and casting aren't as tempting as they once were! I am surprised because I always thought I would be making art jewelry with those traditional materials--gold, diamonds, sterling, etc. You never, ever know what unexpected things will happen in life!
Over the years, I have written a book, "Metal Clay Beads" (sadly out of print--but you can find it on Amazon), won prestigious awards (Saul Bell Design Award 2007, 2011), traveled the world to teach, and hopefully provided guidance and inspiratiion to beginning, and beyond, jewelry artists. Lately, I have seen a good number of private students here in my well equipped studio. (I have 50 years of accumulated tools and "toys!" for them to play with!) It is such a pleasure to welcome students into my home studio!
I feel so lucky to do what I am good at and what I love to do for my livelihood. Whether you own a piece that I have made, a tool that helps you in your work, or have participated in a class I taught, I am so grateful to have touched your life.