MirkWork

Sono un fumettista, giornalista e insegnante queer che ha realizzato centinaia di fanzine.

Sono cresciuto negli anni '90, un'epoca in cui molte persone realizzavano fantastiche fanzine politiche e artistiche. Vivevo però in una cittadina piuttosto isolata e non ne ho mai vista una. Al liceo, ho iniziato a fotocopiare dei piccoli libretti con i miei disegni. Non avevo mai sentito la parola "zine" né ne avevo mai vista una, ma ho iniziato a crearne di mie perché avevo qualcosa da dire e volevo condividere il mio lavoro. Il mio primo anno di università, il gestore della caffetteria studentesca del campus mi mostrò una pila di fanzine punk e mi aiutò a collegare i fumetti che fotocopiavo da solo al vasto mondo delle fanzine. Da allora, ho creato, venduto e scambiato fanzine per esprimere i miei sentimenti, esplorare la mia identità e partecipare ai movimenti politici. Nel 2019, ho iniziato un progetto chiamato "Year of Zines", in cui ho realizzato una mini-zine ogni giorno per un anno! Da allora, ho gestito un club di fanzine del mese e ho distribuito modelli per la creazione di fanzine che sono stati scaricati migliaia di volte da persone di tutto il mondo. Adoro vedere come altre persone riescono ad adattare il mio lavoro e a svilupparlo ulteriormente.

Le fanzine hanno avuto un ruolo fondamentale nella mia vita. Realizzarle è un modo per collaborare con gli amici, partecipare alle proteste ed elaborare la mia identità in continua evoluzione. Le fanzine sono il mio modo di connettermi con il mondo e di trovare il mio piccolo ruolo al suo interno.

Ora, ovunque vada, nella mia borsa porto sempre qualche fanzine da regalare. Ho tenuto laboratori gratuiti di fanzine presso un collettivo artistico di una piccola città del Maine, un bar malfamato di Seattle, una prigione dell'Oregon, una caffetteria in California e in college e biblioteche di tutto il mondo. Ho visto, più e più volte, come la creazione di fanzine possa aiutare le persone a trovare un senso di comunità. Le fanzine creano connessioni autentiche, gioiose e profondamente significative in una società in cui è comune sentirsi isolati e soli.

I’m a queer cartoonist, journalist, and teacher who has made hundreds of zines.

I grew up in the ‘90s, an era when many people were making amazing political and art zines. But I lived in a rather isolated small town and never saw any of them. In high school, I started photocopying little booklets of my drawings. I’d never heard the word “zine” or seen a zine, but I started making my own because I had things to say and wanted to share my work. My first year in college, the manager of the student-run coffee shop on campus showed me a stack of punk zines and helped me connect the comics I was photocopying on my own to the wide world of zines. Ever since then, I’ve made, sold, and traded zines to express my feelings, explore my identity, and engage with political movements. In 2019, I started a project called Year of Zines, where I made a mini-zine every day for a year! Since then, I've run a zine of the month club and given away zine-making templates that have been downloaded thousands of times from people all over the world. I love seeing how other people can adapt my work and build on it.

Zines have been a powerful force in my life. Zine-making is a way to collaborate with friends, participate in protests, and process my ever-changing identity. Zines are how I connect with the world and figure out my own little role in it.

Now, wherever I go, my tote bag includes a few zines to give away. I’ve led free zine workshops at a small-town Maine art collective, a Seattle dive bar, an Oregon prison, a California coffee shop, and at colleges and libraries around the world. I’ve seen, over and over, how zine-making can help people find community with each other. Zines create genuine, joyful, deeply resonant connections in a society where it’s common to feel isolated and alone.