Creando paz, una pintura a la vez
Creating Peace one Painting at a Time
Geoffrey ha estado creando arte desde que pudo sostener un lápiz y pintando al óleo desde los 15 años. Con un extenso catálogo construido a partir de una práctica pictórica constante que abarca más de 30 años, y su trabajo actual mostrando su voz más fuerte y segura hasta el momento, está preparado para llevar su mensaje de paz, amor, conexión y unidad al mundo en un momento en que cree que es más necesario que nunca.
Su obra se ha visto influenciada por su interés por la pintura, la naturaleza, la espiritualidad, el arte marcial japonés no violento, el aikido, el yoga, la meditación, los escritos de Deepak Chopra, Thoreau y otros. En un esfuerzo por traer paz al mundo, el artista elige crear espacios suaves, tranquilos, relajantes y meditativos donde tanto él (durante el acto creativo) como quienes contemplan la obra tienen la oportunidad de conectar con una conciencia y una realidad más profundas, no mentales ni prejuiciosas.
El arte de Geoffrey, aunque abstracto por naturaleza, evoca un paisaje en constante cambio. Las pinceladas, rítmicas y entrecortadas, sugieren un movimiento fluido de una zona de la pintura, un espacio, un momento, a otro. A medida que el panorama de nuestras vidas y las circunstancias de hoy cambian y difieren de las de ayer, cambiamos, evolucionamos. No hay dos momentos iguales, cada uno es único y, sin embargo, más allá de esta realidad, existe un espacio/realidad infinito e intemporal que nunca cambia. Es constante e inquebrantable. Este es el espacio que busca representar durante el acto de pintar/crear.
Nacido en Suffern, Nueva York (condado de Rockland) en 1975, el artista Geoff Harrison se crió en el norte de Nueva Jersey y se graduó de la Universidad de Rhode Island con una licenciatura en Bellas Artes en Arte de Estudio en 1998.
Desarrolló una carrera en la enmarcación de cuadros de alta gama durante 27 años, comenzando en Nueva Jersey y la ciudad de Nueva York, y finalmente en Seattle, donde su persistencia le permitió conseguir un trabajo en la prestigiosa Plasteel Frames de Seattle. Adquirió la empresa en ocho años y, además de mejorar su ya excelente reputación de calidad, desarrolló una línea de marcos de madera noble con esquinas cerradas (con ranuras de madera, incrustaciones y formas), diseñándolos y vendiéndolos localmente a través de Plasteel, así como al por mayor a enmarcadores de todo el país.
También fundó una galería de arte que ofrecía arte contemporáneo y de los siglos XIX y principios del XX. Durante este período, Geoffrey fue el principal enmarcador y gestor de las colecciones más valiosas del noroeste del Pacífico. Al mismo tiempo, continuó desarrollando y refinando su propia voz en la pintura.
El trabajo de Geoffrey está directamente relacionado con la respiración, el movimiento de la respiración, el cuerpo y el espíritu, el estar presente y el estado de flujo donde todo es posible.
Geoffrey has been creating art ever since he could hold a pencil, and painting in oil since age 15. With an extensive catalogue built up from a consistent painting practice spanning over 30 years, and his current work showcasing his strongest, most confident voice yet, he is prepared to bring his message of peace, love, connection, and unity to the world at a time when he believes it is needed more than ever.
His work has been influenced by his longtime interest in painting, nature, spirituality, the non-violent Japanese Martial Art, Aikido, yoga, meditation, the writings of Deepak Chopra, Thoreau, and more. In an effort to bring peace into the world, the artist chooses to create soft, quiet, soothing, meditative spaces where both he (during the act of creating) and those viewing the work are provided an opportunity to go within and connect with a deeper, non-mental, non-judgmental, awareness and reality.
Geoffrey’s art, although abstract in nature, is reminiscent of a landscape in flux. The breathy, rhythmic brushstrokes laid down suggest a smooth flow of movement from one area of the painting, one space, one moment, into the next. As the landscape of our lives and the circumstances of today change and differ from that of yesterday, we change, we evolve. No two moments are the same, each one is unique and yet beyond this reality, there is an infinite, timeless space / reality which never changes. It is constant and unwavering. This is the space he aims to enter and depict during the act of painting / creation.
Born in Suffern, New York (Rockland County) in 1975, Artist Geoff Harrison was raised in Northern New Jersey and graduated from the University of Rhode Island with a B.F.A. in Studio Art in 1998.
He developed a career in high-end picture framing over 27 years starting in New Jersey and New York City and finally in Seattle where his persistence got him a job with Seattle’s prestigious Plasteel Frames. He would purchase the company within eight years and in addition to improving it’s already great reputation for quality, he developed a line of closed corner (Wood Splined, Inlaid, and Shaped) hardwood picture frames, designing with and selling them locally through Plasteel as well as wholesaling them to picture framers, nationally.
He also established an art gallery offering both contemporary art and 19th and early 20th c. art. During this period, Geoffrey was the premier picture framer and art handler of the most valuable collections in the Pacific Northwest. All the while he continued to develop and refine his own voice in painting.
Geoffrey’s work is directly related to breath and breathing, movement of the breath, body, and spirit, being present, and being in the flow state where all things are possible.