Objets anciens et vintage, sélectionnés avec le souci du détail pour la décoration intérieure
Antique & Vintage Objects, Curated with an Eye for Interiors
J'ai toujours été fascinée par la décoration intérieure et par la façon dont un seul objet peut métamorphoser une pièce. J'aime associer des pièces d'époques et de lieux différents, choisies non pas pour leur appartenance à un style particulier, mais pour leur beauté, leur matière, leur forme, leur savoir-faire et leur présence.
Avant de créer Mona’s Atelier, ma carrière précédente m’a permis de vivre dans plusieurs pays. Où que j’aie vécu, l’un de mes plus grands plaisirs a été de créer un foyer : choisir les couleurs et les matériaux, restaurer et décorer, sélectionner les carreaux et les finitions, et harmoniser des objets et des influences provenant d’époques et de cultures très différentes.
Au fil des ans, cette vision s'est muée en une approche très personnelle de la décoration intérieure. Je suis attirée par les designers qui abordent les pièces avec la même liberté, en mélangeant les époques, les couleurs, les textures et les influences culturelles plutôt que de laisser un style ou une période unique dicter l'espace.
L’Atelier de Mona est né naturellement de cette passion. Installée dans les Pouilles, en Italie, je chine personnellement des antiquités et des pièces vintage à travers l’Italie et l’Europe. La pierre naturelle reste une de mes favorites, tout comme la céramique, le verre, les luminaires, le laiton et l’argent, ainsi que les arts décoratifs européens, arabes et africains. Mais au final, c’est l’objet en lui-même qui me guide, bien plus que sa catégorie.
Ce qui m'intéresse le plus, c'est de voir un objet dans un nouveau contexte. Une lampe ancienne peut être associée à un abat-jour contemporain ; des pièces de différentes époques, pays et traditions peuvent s'harmoniser à merveille. Je crois qu'un intérieur unique se forge grâce à cette superposition d'objets — grâce à des objets collectionnés parce qu'ils nous parlent plutôt que parce qu'ils correspondent à un style prédéfini.
Le développement durable est également un élément essentiel de la philosophie de Mona’s Atelier. Il existe déjà tant d’objets magnifiquement conçus, créés à partir de matériaux naturels et durables, et destinés à être appréciés pendant des générations. Je préfère de loin les redécouvrir et les préserver plutôt que de contribuer à une culture de la décoration jetable. Le plastique a très peu de place dans ma collection ; lorsqu’il y figure, c’est parce que le matériau lui-même appartient à l’histoire et au design d’une époque révolue.
L’Atelier de Mona est donc une collection en constante évolution, façonnée par mon propre œil de conservatrice — des objets que je trouve beaux, insolites et dignes d’être préservés, chacun sélectionné pour son caractère individuel et sa présence décorative.
I have always been fascinated by interiors and by the way a single object can change the character of a room. I love bringing together pieces from different periods and places — objects chosen not because they belong to one particular style, but because of their beauty, material, form, craftsmanship and presence.
Before creating Mona’s Atelier, my previous career gave me the opportunity to live in several countries. Wherever I lived, one of my greatest pleasures was creating a home: choosing colours and materials, restoring and decorating, selecting tiles and finishes, and bringing together objects and influences that might come from entirely different periods and cultures.
Over the years, this developed into a very personal way of looking at interiors. I am drawn to designers who approach rooms with the same freedom — mixing periods, colour, texture and cultural influences rather than allowing a single style or era to dictate a space.
Mona’s Atelier grew naturally from that passion. Based in Apulia, Italy, I personally source antique and vintage pieces from across Italy and Europe. Natural stone remains a particular love, alongside ceramics, glass, lighting, brass and silver, and European, Arabic and African decorative arts — but ultimately I am guided by the individual object rather than by category.
What interests me most is seeing an object in a new context. An antique lamp may be paired with a contemporary shade; pieces from different decades, countries and traditions can sit beautifully together. I believe a distinctive interior develops through this layering — through objects collected because they speak to us rather than because they conform to a prescribed style.
Sustainability is also an important part of the philosophy behind Mona’s Atelier. There are already so many beautifully made objects in the world, created from natural and enduring materials and capable of being enjoyed for generations. I would much rather rediscover and preserve them than contribute to a culture of disposable decoration. Plastic has very little place in my collection; when it does appear, it is because the material itself belongs to the history and design of an earlier era.
Mona’s Atelier is therefore a continually evolving collection, shaped by my own curatorial eye — objects I find beautiful, unusual and worth preserving, each selected for its individual character and decorative presence.
