Hallo, mijn naam is David en ik ben DBCeramicDesigns begonnen vanwege mijn liefde voor het werken met klei. Mijn reis als pottenbakker begon 40 jaar geleden, maar pas toen ik met pensioen ging als professor psychologie en praktiserend klinisch psycholoog, richtte ik me fulltime op mijn liefde voor keramische kunst. Mijn werk is handgemaakt van steengoedklei en wordt ofwel op de draaischijf gedraaid ofwel met de hand gevormd. Elk stuk is uniek. Geen mallen, geen massaproductie, geen 3D-printen. Veel van mijn werk is geïnspireerd door de Japanse filosofie en esthetiek van wabi sabi, die de imperfectie, vergankelijkheid, onvolledigheid en schoonheid van de natuurlijke wereld viert. Aardewerk dat in deze traditie wordt gemaakt, is vaak asymmetrisch, rustiek en ruw van textuur, waardoor de inherente aard van klei tot uiting komt. Werken met klei is een constante bron van leren, mysterie en frustratie. Elk stuk dat op de draaischijf wordt gedraaid of met de hand wordt gevormd, is een reis die niet alleen vaardigheid vereist, maar ook geduld, doorzettingsvermogen en het vermogen om van fouten te leren. Het is ook een meditatieve, zelfgrondende en nederige ervaring. Voor mij schuilt de vreugde van het pottenbakken niet alleen in het eindproduct, maar ook in het creatieve proces binnen een gemeenschap van keramisten. Ik hoop dat u van mijn werk geniet.
Hello, my name is David and I started DBCeramicDesigns because of my love for working with clay. My journey as a potter began 40 years ago but it wasn't until I retired as a professor of psychology and a practicing clinical psychologist that I turned my attention full-time to my love for ceramic arts. My work is handmade using stoneware clay, and is either wheel thrown or hand built. Each piece is unique. No molds, no mass production, no 3D printing. Much of my work is inspired by the Japanese philosophy and aesthetic of wabi sabi which celebrates the imperfection, impermanence, incompleteness, and beauty of the natural world. Pottery created in this tradition is often asymmetrical, rustic, and rough in texture, allowing the inherent nature of clay to be reflected. Working with clay is a constant source of learning, mystery, and frustration. Every piece thrown on the wheel or built by hand is a journey requiring not just skill, but patience, persistence, and the ability to learn from failure. It is also a meditative, self-grounding, and humbling experience. For me, the joy of being a potter lies not just in the final product, but in the process of creating in a community of ceramic artists. I hope you enjoy my work