DougThomasLinocuts

Hej!

Jag skapar handgjorda enfärgade linoleumtryck, reducerad linoleumtryck och silkscreentryck hemma och på Pittsburgh Center for the Arts.

Jag har tre konstexamina.....kommersiell konst och design, animation och konstpedagogik. Jag har arbetat frilansande som animatör och även som vikarielärare. Jag har nyligen blivit intresserad av olika former av tryckkonst och har fördjupat mig i både screentryck och relieftryck. Jag köpte och använder en Blick 906 etspress i min hemmastudio och använder den för att göra mindre linoleumblockstryck.

Jag är influerad av många olika konstnärer och motiv. Mina konstverk kretsar inte kring ett enda motiv, utan rör sig från utrotningshotade vilda djur till popkonst-inspirerade screentryck till gamla, vintage neonskyltar.

Jag inspireras av konstnärer som Wayne Thiebaud, Ed Hopper, Andy Warhol, Walt Disney, Burton Morris och serietecknaren Jim Lee.

Jag håller en uppdaterad blogg om mina nuvarande projekt på: www.dougthomas.blogspot.com

På grund av den tid som vissa av dessa projekt tar försöker jag hålla flera projekt igång samtidigt och försöka arbeta med minst ett av dem varje dag innan jag går till mitt riktiga jobb.

Som tur är är min fru Jennifer väldigt lik mig. Hon är en begåvad keramiker och har många andra projekt på gång, bland annat sömnad, virkning och blocktryck.

Även om jag har en mycket mångsidig konstutbildning hade jag aldrig haft någon egentlig erfarenhet av grafik. Jag kände att för att bli en bättre lärare och konstnär behövde jag lära mig färdigheter i olika former av grafik. Sedan dess har jag gått tre kurser i screentryck, en introduktionskurs till grafik två gånger och en kurs i grafikstudio på Pittsburgh Center for the Arts.

----------------------------------------------------------------------------------------------
-Screentryck-
Jag upptäckte snabbt att jag verkligen älskade screentryck och kastade mig huvudstupa in i det. Alla tryck jag gör för närvarande är helt handgjorda. Jag tar ett foto eller en teckning och ritar av den på olika ark kalkerpapper. Kalkeringspapperen används för att identifiera var olika färger finns i bilden och de hjälper till att förenkla bilden för mig. Därefter placerar jag en silkscreen över kalkeringspapperen och använder ritvätska för att överföra designen till duken. När jag är klar med det fyller jag duken med screenspackel och sköljer ur ritvätskan. När duken har torkat tejpar jag av områden som jag inte vill trycka, tar lite bläck och sätter igång.
-----------------------------------------------------------------------------------------------
-Reduktiv linoleumsnitt-
Under min första introduktionskurs i grafik introducerades jag till den reduktiva linosnittsprocessen. Precis som med screentryck blev jag förälskad... så mycket att jag köpte mig en liten etspress så att jag kunde skapa tryck hemma.

Precis som med mina screentryck är alla mina linoleumsnitt helt handgjorda och skapas vanligtvis utifrån bilder som jag tar med min kamera. Även om jag föredrar att arbeta i ett 18x24-format har jag bestämt mig för att arbeta med mindre delar också. Förminskningsprocessen är ganska komplicerad och kräver en hel del förplanering innan tryckningen kan ske. När snidningen väl börjar kan jag inte gå tillbaka och trycka om ett område, så planering är mycket viktigt.

Jag ritar av hela bilden på ritpapper och när jag är klar lägger jag teckningen med framsidan nedåt på linoleumblocket och kör den genom etspressen. Trycket gör att bilden överförs till blocket. Sedan ritar jag av den med en vattenfast permanent tuschpenna och markerar områden med den första bokstaven i den färg som hör hemma där (nästan likt en målarpenna med nummer, men i mitt fall... bläck med bokstav). När allt har dubbelkollats så ristar jag bort alla områden som kommer att vara pappersfärgade (ljusvitt är vanligtvis min pappersfärg) och jag skriver ut den första ljusaste färgen, sedan ristar jag bort områden som var associerade med den första färgen, skriver ut den näst mörkaste färgen, ristar, skriver ut, ristar... i slutet av processen finns det väldigt lite yta kvar på mitt block.

Hello!

I create handmade single color lino, reduction lino and silkscreen prints at my home and at PIttsburgh Center for the Arts.

I have 3 degrees in art.....Commercial Art and Design, Animation and Art Education. I have worked freelance as an animator and substitute teach as well. I recently became interested in various forms of printmaking and have immersed myself in both screenprinting and relief printing. I bought and use a Blick 906 Etching press at my home studio and I use it to make smaller linoleum block relief prints.

I'm influenced by many different artists and subject matters. My artwork doesn't revolve around a single subject, but moves from endangered wildlife to Pop Art styled screenprints to old, vintage neon signs.

I'm inspired by artists such as Wayne Thiebaud, Ed Hopper, Andy Warhol, Walt Disney, Burton Morris and the comic book artist Jim Lee.

I keep an up-to-date blog of my current projects at: www.dougthomas.blogspot.com

Due to the amount of time some of these projects take I try to keep multiple projects running at once and try to work on at least one of them every day before heading off to my real job.

Luckily my wife Jennifer is very similar to me. She is a talented ceramics artist and has many other projects also on her plate which include sewing, crocheting and block printing.

Even though I have had a very well rounded art education I had never really had any experience in printmaking. I felt that in order to be a better teacher and artist that I needed to learn skills in various forms of printmaking. I've since taken 3 classes in screen printing, an Intro to Printmaking class twice and a Printmaking Studio course at PIttsburgh Center for the Arts.

----------------------------------------------------------------------------------------------
-Screen Printing-
I quickly discovered that I really loved and dove head first into screen printing. All of the prints that I currently make are all completely handmade. I take a photo or drawing and trace it on different sheets of tracing paper. The tracings are used to identify where different colors are located in the image and they help to simplify the image for me. Next, I place a silkscreen over the tracings and use drawing fluid to transfer the design onto the screen. Once I've completed that, I fill the screen with screen filler and wash out the drawing fluid. After the screen dries I tape off areas that I don't want to print, grab some ink and get to work.
-----------------------------------------------------------------------------------------------
-Reductive Linocut-
During my first Intro to Printmaking class I got introduced to the reductive linocut process. As with screen printing, I fell in love....so much that I bought myself a small etching press so that I could create prints at home.

As with my screen prints, all my linocuts are completely handmade and are generally created off of images that I take with my camera. Though I prefer working in an 18x24 format, I've decided to work on smaller pieces as well. The reduction process is rather involved and takes a good bit of pre-planning before printing can occur. Once carving begins I cannot go back and reprint an area, so planning is very important.

I trace my entire image onto tracing paper and when I'm finished I lay the drawing face down on the surface of the linoleum block and run it through the etching press. The pressure causes the image to transfer onto the block. Next I trace it in a waterproof permanent marker and mark areas with the first letter of the color that belongs there (almost similar to a paint by number, but in my case...ink by letter). After everything is double checked I carve away any areas that will be paper color (bright white is usually my paper color of choice) and I print the first lightest color, I then carve away areas that were associated with that first color, print the next darkest color, carve, print, carve....by the end of the process there is very little surface left to my block.