KeastDesign

Ich habe vor über zehn Jahren angefangen, Schmuck herzustellen. Es begann mit dem Sammeln von Muscheln am örtlichen Strand, an dem ich aufgewachsen bin, und dem Auffädeln von Perlen, um Geschenke für Familie und Freunde sowie Stücke zu kreieren, die für meine eigene Schmuckkollektion ein wenig anders waren. Ich begann, in Op-Shops nach alten Schmuckstücken zu suchen, die ich kannibalisieren und zu etwas Neuem machen konnte. Zuerst war es wirtschaftsgetrieben, jetzt ist es eine Lebensweise für mich. Etwas neues Leben einhauchen, das einmal geliebt und dann aus dem einen oder anderen Grund verworfen wurde. Ein zerbrochener Verschluss, ein verworrenes Durcheinander von Schnüren, die in einer Schublade lauern, ein Produkt, das einfach nicht mehr zu Ihrem Stil passt. Eine Vielzahl von Gründen rufen uns dazu auf, Dinge zu verwerfen, die uns vielleicht einmal lieb und teuer waren. Dort befinde ich mich auf dem Friedhof alter Dinge, die geliebt und für das Universum verloren gegangen sind, und warte auf die Wiedergeburt durch die sanfte Hand und das anerkennende Auge eines Künstlers mit einer Besessenheit für Fossicking.

Was mit Perlen begann, wurde bald zu allem, was ich in die Finger bekommen konnte und das das Potenzial hatte, den Körper zu schmücken. Ich liebe die Herausforderung der Neuerfindung. Etwas Altes mit neuen Augen zu sehen und ihm eine zweite Verwendung zu geben, die völlig außerhalb des Kontextes mit seinem ursprünglichen Zweck steht. Es nährt meine Seele und erlaubt mir, die Grenze zwischen Kunst und Design zu gehen. Ich möchte nur um der Kunst willen und des Strebens nach Schönheit schaffen, aber ich werde von den Parametern einer bereits existierenden Form stimuliert, die manipuliert werden muss, um einem Zweck zu entsprechen. Ich denke, ein bisschen wie meine eigene Natur wirklich. Ich würde mich selbst als erdigen pragmatischen analytischen und Querdenker bezeichnen, aber es gibt immer noch einen Hauch von Laune und Romantik in mir! Wer genießt nicht hin und wieder eine Tagtraum-Träumerei?! Wenn es natürlich ist, werde ich einen Hauch von Laune und Humor in meine maßgeschneiderten Stücke integrieren. Ich sitze jedes Mal, wenn ich von meinen Jäger- / Sammlernachmittagen zurückkehre, ruhig mit dem neuen Hort zusammen und lasse die Stücke von selbst Gestalt annehmen. Alle Drum und Dran sind da, ich muss nur darauf hören, was sie werden wollen.

Jetzt muss es nicht mehr Schmuck für den Körper sein, obwohl Schmuck meine größte Leidenschaft ist, ich stelle Möbel und Haushaltswaren aus recycelten Materialien her. Alles, was ich brauche, würde ich viel lieber machen oder reparieren, als von der Stange zu kaufen. Ich liebe den Charakter von vorgeliebten Materialien. Die Verkörperung der Geschichte, die ein Mysterium ist, aber irgendwie immer noch durch Nicks und Knocks spricht, die meiner bescheidenen Meinung nach eher einen Mehrwert schaffen als ablenken. Die Japaner haben einen Begriff dafür, sie nennen es Wabi-Sabi, und ich mag es, also möchte ich es mit Ihnen teilen, :)

"In gewissem Sinne ist Wabi-Sabi eine Ausbildung, bei der der Schüler von Wabi-Sabi lernt, die grundlegendsten, natürlichsten Objekte interessant, faszinierend und schön zu finden. Verblassende Herbstblätter wären ein Beispiel. Wabi-Sabi kann unsere Wahrnehmung der Welt so verändern, dass ein Chip oder Riss in einer Vase sie interessanter macht und dem Objekt einen größeren meditativen Wert verleiht. In ähnlicher Weise werden alternde Materialien wie blankes Holz, Papier und Stoff interessanter, da sie Veränderungen aufweisen, die im Laufe der Zeit beobachtet werden können" (Wikipediahttp://en.wikipedia.org/wiki/Wabi-sabi)

Also, das bin ich, die Art und Weise, wie ich denke und wie es meinen kreativen Prozess und meinen Fortschritt beeinflusst, einen Etsy-Shop zu entwickeln und diese kleinen Stücke von mir in die Welt hinauszuschicken. Bitte schauen Sie sich in meinem Shop um und ich hoffe, Sie genießen die Stücke darin genauso wie ich den Prozess der Herstellung genossen habe. Ich bin immer offen für die Herausforderung, mit Ihnen zusammenzuarbeiten, um aus etwas Altem etwas Neues zu schaffen, bitte zögern Sie nicht, mir eine Nachricht zu senden, wenn es etwas gibt, bei dem ich Ihnen helfen kann.

Danke fürs Lesen!

Herzliche Grüße,

Katie Keast
Designer/Maker - Keast Design

I began making jewellery over ten years ago. It started with collecting shells at the local beach where i grew up and stringing beads to create gifts for family and friends as well as pieces that were a little bit different for my own jewellery collection. I began searching through op shops to find old pieces of jewellery to cannibalise and make into something new. First it was economy driven, now, its a way of life for me. Breathing new life into something that has been loved once upon a time, then discarded for one reason or another. A broken clasp, a tangled mess of strings lurking in a drawer, a product that just does't fit with your style anymore. Any number of reasons call us to discard things that we may have once held dear. That's where i find myself, at the graveyard of old things, who have been loved and lost to the universe, awaiting rebirth by the gentle hand and appreciative eye of an artist with an obsession for fossicking.

What started with beads soon became anything i could get my hands on that had the potential to adorn the body. I love the challenge of reinvention. Seeing something old with new eyes and giving it a second use completely out of context with its original purpose. It feeds my soul and allows me to walk the line between art and design. I want to create for the sake of art and the pursuit of beauty alone but i am stimulated by the parameters of an already existing form that needs to be manipulated to suit a purpose. I guess a little like my own nature really. I would describe myself as an earthy pragmatic analytical and lateral thinker, but there's still a touch of the whimsy and romanticism left in me yet! Who doesn't enjoy a daydream reverie every now and then?! When it comes naturally, i will incorporate a touch of whimsy and humour into my bespoke pieces. I like to sit quietly with the new hoard each time i return from my hunter/gatherer afternoons and let the pieces take shape of their own accord. All the trimmings are there, i just need to listen for what they want to become.

Now, it no longer needs to be adornment for the body, although jewellery is my foremost passion, I find myself making furniture and homewares from recycled materials. Anything i need i would much rather make or repair, rather than buy off the shelf. I love the character of pre-loved materials. The embodiment of history that is a mystery, yet somehow still speaks through nicks and knocks that in my humble opinion, add value rather than detract. The Japanese have a term for this, they call it Wabi-Sabi, and i like it, so i want to share it with you :)

"In one sense wabi-sabi is a training whereby the student of wabi-sabi learns to find the most basic, natural objects interesting, fascinating and beautiful. Fading autumn leaves would be an example. Wabi-sabi can change our perception of the world to the extent that a chip or crack in a vase makes it more interesting and gives the object greater meditative value. Similarly materials that age such as bare wood, paper and fabric become more interesting as they exhibit changes that can be observed over time" (Wikipediahttp://en.wikipedia.org/wiki/Wabi-sabi)

So, this is me, the way i think, and how it influences my creative process and my progress developing an Etsy shop and sending these little pieces of me out into the world. Please take a look around my shop and i hope you enjoy the pieces therein as much as i have enjoyed the process of making them. I am always open to the challenge of working with you to help create something new from something old, please don't hesitate to message me if there is something i can help you with.

Thanks for reading!

Warm Regards,

Katie Keast
Designer/Maker - Keast Design