Malen des menschlichen Zeichens, der Natur, der Tierwelt und der Energie
Painting the Human Mark, Nature, Wildlife, and Energy
Meine Arbeit wird von der Liebe zum menschlichen Zeichen angetrieben. Seit unsere Vorfahren vor Jahrtausenden Pigmente in Form von Wildtieren auf Höhlenwände geschmiert haben, ist das Vermächtnis der Menschheit, unsere Existenz zu behaupten, etwas, das in das Menschsein eingebaut wurde. Meine Arbeit setzt die Tradition fort, indem ich den Farbstrich sichtbar halte.
Malerei ist auch eine Transformation; Die Höhlenwand, das leere Blatt und die weiße Leinwand werden zu einem geräumigen Ort oder einem lebendigen, atmenden Wesen. Ich bin fasziniert von diesem magischen Akt. Die unfertige Qualität meiner Arbeit besteht darin, diese Tür zwischen beiden Welten teilweise offen zu halten.
Natur und Tierwelt sind Hauptthemen, zum Teil aufgrund der vielfältigen metaphorischen Sprache, die sie bei der Kommunikation von Ideen bieten. Vor allem aber porträtiere ich Tiere, weil ich eine tiefe Verbundenheit mit ihnen spüre und diesen Sinn so weit wie möglich fördern möchte. Ich glaube daran, physisch und spirituell mit der Natur verbunden zu sein und dass wir bessere Verwalter für den Planeten Erde sein müssen.
Mein Vater, Dr. James Doyle, war ein Arzt, der ein Pionier der chinesischen Medizin in Neuengland war. Er spezialisierte sich auf Akupunktur und Homöopathie und betreute seine Patienten über einen Zeitraum von fünfzig Jahren. Wegen ihm ist die Idee, dass Energie durch unseren Körper fließt, seit meiner Kindheit in meinem Bewusstsein. Die Darstellung von Energie ist ein fortlaufendes Thema der Erkundung, zusammen mit Bewusstsein und neuen Paradigmen, die meine Verzauberung für die Weite des Lebens weiter ausbauen.
My work is fueled by a love for the human mark. Since our ancestors smeared pigment on cave walls in the shape of wildlife millennia ago, humanity’s legacy of asserting our existence is something built into being human. My work continues the tradition by keeping the stroke of paint visible.
Painting is also a transformation; the cave wall, the blank page, and the white canvas becomes a spacious place or a living, breathing being. I’m fascinated with this magical act. The unfinished quality to my work is about keeping this doorway between both worlds partly open.
Nature and wildlife are primary subjects in part due to the diverse metaphorical language they afford in communicating ideas. Mainly though, I portray animals because I feel a deep kinship with them and want foster this sense as much as possible. I believe in being physically and spiritually connected to nature and that we must be better stewards for planet Earth.
My father, Dr James Doyle was a physician who was a pioneer of Chinese medicine in New England. He specialized in acupuncture and homeopathy, caring for his patients over the span of fifty years. Because of him the idea of energy flowing through our bodies has been in my consciousness since childhood. Depicting energy is an ongoing theme of exploration, along with consciousness and new paradigms that continue to expand my enchantment with the vastness of life.