Ich liebe Designs, die etwas Großartiges – einen Film, einen Roman, ein Lied, einen Ort, eine Person oder einfach ein Konzept oder ein Bild – auf ungewöhnliche, kühne Weise interpretieren und dabei abstrakte oder figurative Stile verwenden.
Anfangs präsentierte ich meine Designs, die ich zunächst als experimentelles Hobby und später nebenberuflich entwickelte, in meinem Etsy-Shop BALEAPRINTS. Nach neun Jahren, über 750 Bewertungen und mehr als 5000 Verkäufen präsentiere ich meinen sich stetig weiterentwickelnden Designstil und meine Methoden nun auf einer neuen Plattform: BALEAWORKS.
Heute präsentiere ich meine eigenen Kunstwerke, darunter Tuschezeichnungen, Kohlezeichnungen, Aquarelle und Fotografien, wobei ich manchmal Collagen mit Typografie und Grafikdesign kombiniere und Poster und bedruckte Kleidung gestalte.
Für mich ist Design ein Prozess, eine aufrichtige und persönliche menschliche Schöpfung. Deshalb teile ich so oft wie möglich Ausschnitte aus den Skizzenphasen meiner Entwürfe (da mir diese Phase am meisten Freude bereitet).
Zum Thema KI-Nutzung:
Da die Grenzen und die Unterscheidbarkeit beim Einsatz von KI durch Designer und „Künstler“ heutzutage ziemlich verschwommen sind, möchte ich von vornherein eine klare und ehrliche Aussage treffen:
Ich nutze KI in keiner Phase meiner Designprozesse, weder bei der visuellen Gestaltung noch bei der Textgenerierung. Die einzigen KI-gestützten Elemente in meinem Shop sind die Mockups von Produktbildern, insbesondere für Kleidung. Da ich nicht über die Ressourcen für professionelle Fotoshootings verfüge, nutze ich diese als Präsentationswerkzeug.
I love designs that interpret something great—a film, novel, song, place, person, or just a concept or image—in an unusual, bold way, using abstract or figurative styles.
Initially, I shared my designs, which I created as a more experimental hobby and later as a side job, on my Etsy shop, BALEAPRINTS. After 9 years, over 750 reviews, and 5000+ sales, I've now moved my evolving design style and methods to a new platform: BALEAWORKS.
Now, I share my own artwork, including ink, charcoal, watercolor, and photography, sometimes combining collages with typography and graphic design, creating posters and printed clothing.
For me, design is a process, a sincere and personal human creation. Therefore, I share snippets of the sketching stages of my designs as much as possible (as it's the most enjoyable stage for me).
Regarding AI use:
Since the boundaries and distinguishability in the use of AI by designers and "artists" have become quite blurred today, I want to make a clear and honest statement from the outset:
I do not use AI at any stage of my design processes, neither in visual creation nor in text generation. The only AI-powered things in my shop are the mockups of product images, especially for clothing. Since I don't have the resources to do fashion shoots, I use this as a presentation tool.
