PluralDesignStudio

Mallory Lunke ist eine multidisziplinäre Künstlerin mit einem Hintergrund in Innenarchitektur und Produktdesign. Ihre Arbeit umfasst Punch-Needle-Faserkunst und Blockdrucke auf strukturierten Substraten. Sie erforscht, wo sich Kunst, Design und Handwerk überschneiden und harmonisch zusammenwirken.

Mallory wendet abstrakte Formen und zeitgenössische Muster und Elemente auf ein Handwerk an, das in der amerikanischen Frauengeschichte verwurzelt ist, und verleiht dem Punch Needle-Medium eine einzigartige Perspektive. Die Vielseitigkeit ihres Designhintergrunds hat zu einer Faszination für Form, Komposition, Gestalt und Farbe geführt, die ihre Arbeit stark beeinflusst.

Sie nutzt traditionelle und nicht-traditionelle Materialien und Anwendungen, um ihre persönliche Version dieses traditionellen Handwerks zu kreieren. So schafft sie taktile Kunstwerke, die Räume mit einer sanften und ungezwungenen, aber dennoch raffinierten Präsenz beleben.

In einer Welt, die von Schnelligkeit und Flüchtigkeit geprägt ist, ermutigt diese mühsame Technik einen, langsamer zu werden, und weckt ein Gefühl der Stille und der Wertschätzung für Kunstfertigkeit. Jeder Stich wird von Hand durch ein Grundgewebe gestochen, wobei ein einfaches Werkzeug aus Holz und Metall verwendet wird, das mit Garn oder gestreiftem Stoff durchzogen ist, während es langsam und wiederholt in ein Grundgewebe hinein- und wieder heraussticht. Der Prozess ist in der Theorie recht einfach, aber die Endergebnisse sind kompliziert und methodisch und bieten endlose Möglichkeiten für persönlichen Ausdruck und Kreativität.

Mallory Lunke is a multidisciplinary creative with a background in Interior and Product Design. Her work encompasses punch needle fiber art and block prints on textural substrates; exploring where art, design, and craft intersect and collaborate in harmony.

Applying abstract form and contemporary patterns and elements to a craft rooted in American female history, Mallory introduces a unique perspective to the punch needle medium. The plurality of her design background has led to a fascination with form, composition, shape, and color, which greatly influence her work.

Traditional and non-traditional materials and applications are used to create her personal take on this traditional craft; offering tactile artworks that invigorate spaces with a soft and casual, yet refined presence.

In a world consumed by the fast and fleeting, this laborious technique encourages one to slow down, hearkening a sense of stillness and appreciation for artistries. Each stitch is punched through a foundation cloth by hand, using a simple wood and metal tool threaded with yarn or stripped fabric, as it slowly and repetitively punches in and out of a foundation cloth. The process is quite simple in theory, but the end results are intricate and methodical, providing endless opportunities for personal expression and creativity.