Rendilo cupo ma al tempo stesso stravagante!
Make it dark yet whimsical!
Ciao! Sono Leslie, l'artista che ha creato Le'Stellar.
Fin da bambina mi sono dedicata a diverse forme d'arte. All'università ho frequentato vari corsi d'arte: disegno, grafica, fotografia. In qualche modo sono sempre riuscita a evitare un corso di pittura, quindi è stato solo durante il lockdown del 2020 che ho iniziato a sperimentare con colori acrilici e tela. Mi sono subito innamorata della pittura e mi è piaciuto molto dipingere galassie e spazi. Dopo un po', però, questi soggetti hanno iniziato a diventare ripetitivi, così ho cominciato a dipingere animali (un'altra mia grande passione). Negli ultimi cinque anni i miei dipinti si sono evoluti e trasformati in questo incredibile mix tra fiaba gotica e foresta incantata. Ho sviluppato uno stile che mi rappresenta profondamente. Probabilmente continuerà a evolversi e a cambiare nel corso della mia vita, ma rimarrà sempre profondamente legato a ciò che sono. Spero che vi piaccia tanto quanto a me piace crearlo.
Se siete interessati a saperne di più sul mio processo creativo, sulle foto dei progressi, sulle mie fonti di ispirazione o anche solo sull'esperienza sensoriale che cerco di evocare, non esitate a leggere tutti i dettagli sul mio substack!
Tutti i miei dipinti sono realizzati con colori acrilici. La mia marca preferita è Amsterdam, è una pittura acrilica dalla consistenza densa ma non pesante, la adoro. Dipingere con gli acrilici (in particolare i miei) a volte richiede molti, moltissimi strati, quindi avere un prodotto con una buona copertura che mi permetta di evitare di doverne applicare diversi è l'ideale. Tutte le mie stampe sono realizzate a casa su carta di qualità archivistica, destinata a durare per generazioni. Sigillo ciascuna stampa in una busta protettiva con un supporto rigido per garantire che arrivi a destinazione integrata.
Hi! I'm Leslie, the artist behind Le'Stellar.
I have been doing many different forms of art since I was a child. In college I took a variety of art classes; drawing, graphic design, photography. Somehow I always managed to bypass taking a painting class so it wasn't until lockdowns in 2020 that I started to experiment with acrylic paint and canvas. I quickly fell in love with painting and really enjoyed doing galaxy and space paintings. After a while those began to get repetitive so I started trying to paint animals (another great love of mine). Over the last five years my paintings have grown and morphed into this amazing mix of gothic fairytale meets enchanted forest. I have grown into a style that feels so very me. It will probably continue to morph and change over my lifetime, but it will always remain deeply connected to who I am. I hope you love it as much as I love making it.
If you are interested to know more about my process, progress photos, my inspiration or even just the sensory experience I try to invoke please feel free to read about those details on my substack!
All my paintings are done in acrylic paints. My preferred brand of paint is Amsterdam, its a thicker bodied paint without being a heavy body acrylic, I just love it. Acrylic painting (particularly mine) require many, many layers sometimes and having something that has a nice coverage to avoid a couple layers is ideal for me. All my prints are done at home using archival grade paper that should last several lifetimes. I seal each one in a protective sleeve with a rigid backing to ensure that each print arrives safely.