Je fais des trucs avec du papier, des chutes de tissu et de l’encre et maintenant je fais aussi des timbres.
I make stuff out of paper, fabric scraps and ink and now I'm making stamps, too.
La classe de couture au collège était sombre. La mission était de fabriquer l’un de ces gilets floraux avec le dos en satin (c’était les années 90, remarquez). Il y avait un modèle en jeu; c’était un labyrinthe terrifiant d’angles, de lignes et de chiffres. Essentiellement, cela m’a rappelé la géométrie et tout ce qui est lié aux mathématiques a toujours été ma chute. Pour faire court, j’ai raté le gilet. Malgré les compétences de ma mère méga-talentueuse, je ne pouvais tout simplement pas suivre un modèle pour sauver ma vie. Aujourd’hui encore, la vue d’un motif me donne de l’urticaire... à moins que je ne le colle ou que je peigne dessus pour une sorte de projet de techniques mixtes.
En raison de mes souvenirs traumatisants de gilet, j’ai évité le monde du tissu et de la couture pendant de nombreuses années jusqu’à ce que le destin me conduise aux portes d’un adorable magasin de courtepointes local. Je cherchais à acheter un cadeau pour mon ami, mais j’ai été époustouflé par l’explosion de motifs, de couleurs et d’art que j’ai vus tout autour de moi. Le tissu, j’ai soudain réalisé, n’était pas si différent du papier à motifs ou d’autres textures avec lesquelles j’aimais travailler. J’ai donc acheté quelques quartiers de graisse et j’ai commencé à expérimenter. Je n’avais toujours pas envie de suivre un motif, mais j’ai appris que je pouvais « griffonner » sur le tissu avec du fil et que je pouvais le colorier, le peindre, l’encrer ou le tamponner dessus. L’arracher et laisser des bords escarpés était un look que j’adorais. Peu de temps après, je me suis retrouvé à ramasser joyeusement des chutes de tissu avec autant d’enthousiasme que ma mère! Le tissu est devenu un ajout merveilleux et bienvenu à mon sac astucieux d’astuces.
Aujourd’hui, je réalise toutes sortes de créations 3D et d’œuvres d’art en papier qui incorporent souvent du tissu. Mon travail a été publié dans plusieurs magazines, dont Somerset Studio, The Stamper’s Sampler, Sew Somerset, Stuffed et Cloth Paper Scissors.
En plus de ces créations de techniques mixtes, j’ai récemment terminé l’un de mes rêves de Bucket List qui était de dessiner mon propre jeu de timbres et de le faire produire. Et c’est ainsi que commence ma dernière entreprise astucieuse!
Si vous aimez mon style, passez par mon blog à snappingmonsters.blogspot.com. J’aime faire partie de la communauté créative et je suis toujours inspirée par vous, les autres artisans!
Ma boutique et mon blog ont été nommés d’après les créatures en peluche que j’ai commencé à fabriquer il y a quelques années. Je prenais des photos d’eux, d’où le nom de monstres qui claquaient (comme dans moi prenant des photos de mes monstres).
C’est donc mon histoire et c’est la preuve qu’il n’est pas nécessaire d’être traditionnel ou typique pour trouver ses ailes créatives !
Junior high sewing class was grim. The assignment was to make one of those floral vests with the satin back (this was the 90's, mind you). There was a pattern involved; it was a terrifying labyrinth of angles and lines and numbers. In essence, it reminded me of geometry and anything math-related has always been my downfall. Long story short, I failed the vest. Despite the skills of my mega-talented mom, I just couldn't follow a pattern to save my life. Even today, the sight of a pattern gives me hives...unless I'm gluing it or painting on it for some sort of mixed media project.
Because of my traumatic vest memories, I avoided the world of fabric and sewing for many years until fate led me to the doors of an adorable local quilt shop. I was looking to buy a gift for my friend, but I was blown away by the explosion of patterns and colors and artistry that I saw all around me. Fabric, I suddenly realized, wasn't so different from patterned paper or other textures I loved working with. So I bought a few fat quarters and started experimenting. I still had no desire to follow a pattern, but I learned that I could "scribble" onto fabric with thread and I could color it, paint it, ink it up, or stamp on it. Ripping it and leaving scraggly edges was a look I adored. Before long I found myself happily gathering fabric scraps with as much gusto as my mom! Fabric became a wonderful and welcome addition to my crafty bag of tricks.
Today I make all sorts of 3D creations and paper art pieces that often incorporate fabric. My work has been published in several magazines including Somerset Studio, The Stamper's Sampler, Sew Somerset, Stuffed and Cloth Paper Scissors.
In addition to these mixed media creations, I've recently completed one of my Bucket List dreams which was to draw my own stamp set and have it produced. And so begins my latest crafty endeavor!
If you like my style, swing by my blog at snappingmonsters.blogspot.com. I love being a part of the creative community and am always inspired by you fellow artisans out there!
My shop and blog were named after the stuffed creatures I began making a few years ago. I would take pictures of them, hence the name snapping monsters (as in me snapping pictures of my monsters).
So that's my story and it's proof that you don't have to be traditional or typical to find your creative wings!