Ik ben opgeleid als ontwerper, maar ik heb me altijd meer aangetrokken gevoeld tot het maken van dingen met de hand.
Ontwerpen leerde me observeren — verhoudingen, balans, negatieve ruimte — maar het werken met schelpen bracht me terug naar iets langzamers en intuïtievers. Elke schelp heeft al zijn eigen vorm, geschiedenis en ritme, gevormd door de oceaan, en mijn rol is simpelweg om daarop te reageren.
Ik beschouw deze materialen niet als grondstoffen die verwerkt moeten worden.
Ik beschouw ze als uitgangspunten. Ik neem de tijd voor elk onderdeel en bepaal hoeveel er minimaal moet gebeuren, in plaats van hoeveel.
Elk artikel in mijn winkel is handgemaakt, stuk voor stuk.
Geen mallen, geen shortcuts, en geen twee stukken zijn ooit hetzelfde. Ik probeer het proces eerlijk te houden en het resultaat subtiel – iets dat doelbewust aanvoelt, maar niet overdreven ontworpen is.
Als je kunst, ambacht en objecten die een gevoel van rust uitstralen waardeert, hoop ik dat mijn werk je aanspreekt.
Bedankt voor je steun aan handgemaakte producten en kleine makers 🤍
I am trained as a designer, but I’ve always been more drawn to making things by hand.
Design taught me how to observe — proportions, balance, negative space — but working with shells brought me back to something slower and more intuitive. Each shell already has its own form, history, and rhythm shaped by the ocean, and my role is simply to respond to it.
I don’t treat these materials as supplies to be processed.
I treat them as starting points. I spend time with each piece, deciding how little needs to be done rather than how much.
Every item in my shop is handmade, one at a time.
No molds, no shortcuts, and no two pieces ever turn out the same. I try to keep the process honest and the result quiet — something that feels intentional but not overdesigned.
If you’re someone who appreciates art, craft, and objects that carry a sense of calm, I hope my work resonates with you.
Thank you for supporting handmade work and small creators 🤍