Als ich 2003 in die Welt der kommerziellen Fotografie einstieg, hatte ich praktische Jobs im Auge. Mein Brot und Butter war Produktfotografie auf Weiß. Obwohl die Herausforderung, für jeden Job die perfekte Studiobeleuchtung einzurichten, befriedigend war, vermisste ich einige der künstlerischeren Bilder, die ich als Student geschaffen hatte.
2008 entdeckte ich die Stockfotografie. Das Erstellen generischer Bilder für Grafikdesigner war genau das kreative Ventil, nach dem ich gesucht habe. Es hat Spaß gemacht und war einfach, sich zwischen Kundenjobs zu quetschen. Ich fing an, Bilder für eine Agentur zur Verfügung zu stellen, und wurde bald von 10 Stock-Fotografie-Agenturen vertreten, die meine Arbeit mit einer Bibliothek von über 5000 Bildern verkaufen.
Am liebsten fuhr ich zum Lebensmittelgeschäft und suchte nach Inspiration. Die Farben und Texturen von frischem Obst und Gemüse verzauberten mich, und diese Liebe spiegelt sich in meinem Werk wider.
Im Jahr 2017 beschloss ich, meine Fotografie beiseite zu legen und mein Geschäft in eine andere Richtung zu lenken. Ich verbrachte ungefähr ein Jahr damit, andere künstlerische Medien und sogar andere Karrieremöglichkeiten zu erforschen. Schließlich beschloss ich, das Nadelfilzen noch einmal zu überdenken. Es war ein Handwerk, mit dem ich in der Vergangenheit in einer 3D-Form experimentiert hatte, aber diesmal entschied ich mich, in 2D mit einem Gemälde mit Wolltechnik zu arbeiten.
Ich öffnete mein Portfolio und fand wieder Inspiration in den Früchten und Gemüsen meiner Stockfotografie. Ich habe ein Stück geschaffen und dann war ich süchtig. Endlich kehrte meine künstlerische Leidenschaft zurück und entfachte meine Kreativität auf eine neue Art und Weise.
Derzeit kreiere ich Gemälde mit Wolle in meinem Atelier, arbeite mit meinen Originalfotografien aus der Vergangenheit und erschaffe neue Bilder zur Inspiration, wenn es zuschlägt. Meine künstlerischen Ziele sind es, mein Werk aufzubauen und zu beginnen, Kits zu erstellen, um dieses Medium mit anderen zu teilen.
Wenn Ihnen meine Arbeit gefällt, folgen Sie mir bitte auf Instagram @bybrookebecker
When I entered the world of commercial photography in 2003 I had my eye on practical jobs. My bread and butter was product photography on white. Although the challenge of setting up the perfect studio lighting for each job was satisfying I missed some of the more artistic images that I created as a student.
In 2008 I discovered stock photography. Creating generic images for graphic designers was exactly the creative outlet that I was looking for. It was fun, and easy to squeeze in between client jobs. I started providing images to one agency, and soon was represented by 10 stock photography agencies who sell my work with a library of over 5000 images.
My favorite thing to do was drive to the grocery store and look for inspiration. The colors and textures of fresh fruits and vegetables enchanted me, and this love is reflected in my body of work.
In 2017 I decided to put my photography to the side and pivot my business in another direction. I spent about a year exploring other artistic mediums, and even other career options. Finally I decided to revisit needle felting. It was a craft I had experimented with in the past in a 3D form, but this time I decided to work in 2D with a painting with wool technique.
I opened my portfolio and again found inspiration in the fruits and vegetables of my stock photography. I created one piece and then I was hooked. Finally my artistic passion returned sparking my creativity in a new way.
Currently I create paintings with wool in my studio, working with my original photography from the past and creating new images for inspiration when it strikes. My artistic goals are to build my body of work and begin to create kits to share this medium with others.
If you enjoy my work please follow me on Instagram @bybrookebecker
