KeastDesign

Empecé a hacer joyas hace más de diez años. Comenzó recolectando conchas en la playa local donde crecí y encadenando cuentas para crear regalos para familiares y amigos, así como piezas que eran un poco diferentes para mi propia colección de joyas. Comencé a buscar en las tiendas de operaciones para encontrar piezas viejas de joyería para canibalizar y convertir en algo nuevo. Primero fue impulsado por la economía, ahora, es una forma de vida para mí. Dar nueva vida a algo que ha sido amado alguna vez, y luego descartado por una razón u otra. Un broche roto, un lío enredado de cuerdas al acecho en un cajón, un producto que ya no encaja con tu estilo. Cualquier número de razones nos llaman a descartar cosas que alguna vez apreciamos. Ahí es donde me encuentro, en el cementerio de las cosas viejas, que han sido amadas y perdidas en el universo, esperando el renacimiento de la mano gentil y el ojo agradecido de un artista con una obsesión por el fossicking.

Lo que comenzó con las cuentas pronto se convirtió en cualquier cosa que pudiera tener en mis manos que tuviera el potencial de adornar el cuerpo. Me encanta el reto de la reinvención. Ver algo viejo con nuevos ojos y darle un segundo uso completamente fuera de contexto con su propósito original. Alimenta mi alma y me permite caminar por la línea entre el arte y el diseño. Quiero crear solo por el arte y la búsqueda de la belleza, pero me estimulan los parámetros de una forma ya existente que necesita ser manipulada para adaptarse a un propósito. Supongo que un poco como mi propia naturaleza realmente. Me describiría a mí mismo como un pensador analítico y lateral pragmático terrenal, ¡pero todavía queda un toque de capricho y romanticismo en mí! ¿Quién no disfruta de una ensoñación de ensueño de vez en cuando? Cuando sea natural, incorporaré un toque de fantasía y humor en mis piezas a medida. Me gusta sentarme tranquilamente con el nuevo tesoro cada vez que vuelvo de mis tardes de cazadores / recolectores y dejar que las piezas tomen forma por su propia cuenta. Todos los adornos están ahí, solo necesito escuchar lo que quieren llegar a ser.

Ahora, ya no necesita ser adorno para el cuerpo, aunque la joyería es mi principal pasión, me encuentro haciendo muebles y artículos para el hogar a partir de materiales reciclados. Cualquier cosa que necesite preferiría hacer o reparar, en lugar de comprar en el estante. Me encanta el carácter de los materiales pre-amados. La encarnación de la historia que es un misterio, pero que de alguna manera todavía habla a través de golpes y golpes que, en mi humilde opinión, agregan valor en lugar de restar valor. Los japoneses tienen un término para esto, lo llaman Wabi-Sabi, y me gusta, así que quiero compartirlo con ustedes :)

"En cierto sentido, wabi-sabi es un entrenamiento mediante el cual el estudiante de wabi-sabi aprende a encontrar los objetos naturales más básicos, interesantes, fascinantes y hermosos. La decoloración de las hojas de otoño sería un ejemplo. Wabi-sabi puede cambiar nuestra percepción del mundo en la medida en que un chip o grieta en un jarrón lo hace más interesante y le da al objeto un mayor valor meditativo. Del mismo modo, los materiales que envejecen, como la madera desnuda, el papel y la tela, se vuelven más interesantes a medida que exhiben cambios que se pueden observar con el tiempo" (Wikipediahttp://en.wikipedia.org/wiki/Wabi-sabi)

Entonces, este soy yo, la forma en que pienso y cómo influye en mi proceso creativo y mi progreso desarrollando una tienda de Etsy y enviando estas pequeñas piezas de mí al mundo. Por favor, eche un vistazo a mi tienda y espero que disfrute de las piezas en ella tanto como yo he disfrutado el proceso de hacerlas. Siempre estoy abierto al desafío de trabajar contigo para ayudar a crear algo nuevo a partir de algo viejo, por favor no dudes en enviarme un mensaje si hay algo con lo que pueda ayudarte.

¡Gracias por leer!

Saludos cordiales,

Katie Keast
Diseñador/Maker - Keast Design

I began making jewellery over ten years ago. It started with collecting shells at the local beach where i grew up and stringing beads to create gifts for family and friends as well as pieces that were a little bit different for my own jewellery collection. I began searching through op shops to find old pieces of jewellery to cannibalise and make into something new. First it was economy driven, now, its a way of life for me. Breathing new life into something that has been loved once upon a time, then discarded for one reason or another. A broken clasp, a tangled mess of strings lurking in a drawer, a product that just does't fit with your style anymore. Any number of reasons call us to discard things that we may have once held dear. That's where i find myself, at the graveyard of old things, who have been loved and lost to the universe, awaiting rebirth by the gentle hand and appreciative eye of an artist with an obsession for fossicking.

What started with beads soon became anything i could get my hands on that had the potential to adorn the body. I love the challenge of reinvention. Seeing something old with new eyes and giving it a second use completely out of context with its original purpose. It feeds my soul and allows me to walk the line between art and design. I want to create for the sake of art and the pursuit of beauty alone but i am stimulated by the parameters of an already existing form that needs to be manipulated to suit a purpose. I guess a little like my own nature really. I would describe myself as an earthy pragmatic analytical and lateral thinker, but there's still a touch of the whimsy and romanticism left in me yet! Who doesn't enjoy a daydream reverie every now and then?! When it comes naturally, i will incorporate a touch of whimsy and humour into my bespoke pieces. I like to sit quietly with the new hoard each time i return from my hunter/gatherer afternoons and let the pieces take shape of their own accord. All the trimmings are there, i just need to listen for what they want to become.

Now, it no longer needs to be adornment for the body, although jewellery is my foremost passion, I find myself making furniture and homewares from recycled materials. Anything i need i would much rather make or repair, rather than buy off the shelf. I love the character of pre-loved materials. The embodiment of history that is a mystery, yet somehow still speaks through nicks and knocks that in my humble opinion, add value rather than detract. The Japanese have a term for this, they call it Wabi-Sabi, and i like it, so i want to share it with you :)

"In one sense wabi-sabi is a training whereby the student of wabi-sabi learns to find the most basic, natural objects interesting, fascinating and beautiful. Fading autumn leaves would be an example. Wabi-sabi can change our perception of the world to the extent that a chip or crack in a vase makes it more interesting and gives the object greater meditative value. Similarly materials that age such as bare wood, paper and fabric become more interesting as they exhibit changes that can be observed over time" (Wikipediahttp://en.wikipedia.org/wiki/Wabi-sabi)

So, this is me, the way i think, and how it influences my creative process and my progress developing an Etsy shop and sending these little pieces of me out into the world. Please take a look around my shop and i hope you enjoy the pieces therein as much as i have enjoyed the process of making them. I am always open to the challenge of working with you to help create something new from something old, please don't hesitate to message me if there is something i can help you with.

Thanks for reading!

Warm Regards,

Katie Keast
Designer/Maker - Keast Design