Letras y letras a mano
Letras y letras a mano, que encontramos en todas partes en nuestra vida cotidiana. Ya sea una letra sobria en nuestro tubo de pasta de dientes o un estilo de fuente caligráfica elegantemente curvado y elegante en el frasco de nuestro perfume favorito. Las letras a mano están en todas partes.
Cuando percibí conscientemente por primera vez las letras a mano, era un asunto cercano a mi corazón aprender este tipo de letra. La suposición de que tienes que tener "la" escritura perfecta para aprender a escribir a mano me fue rápidamente quitada, porque las letras a mano no son una escritura hermosa, sino el dibujo de letras y estilos de fuente. Sin embargo, las letras a mano no son solo un arte tipográfico, sino una herramienta para expresar emociones. Las letras pueden expresar ligereza, alegría, melancolía e incluso tristeza.
Mi amor por la escritura se ha convertido así en una pasión que conduce a través de la escritura y la imagen general a una composición expresiva y armoniosa.
Las letras a mano no ponen límites a la imaginación y, por lo tanto, este es un arte que exuda un toque muy individual.
Mis herramientas favoritas son los bolígrafos en todas las variaciones imaginables. Ya sea lápiz, rotulador, rotulador, bolígrafo de caligrafía, bolígrafo de pincel o bolígrafos de pincel, me encantan todos. Los bolígrafos y sus colores en combinación con una amplia variedad de papeles producen resultados tan hermosos que me hacen sonreír una y otra vez.
Las letras digitalizadas son impresas por una imprenta de Dortmund en la empresa familiar. Era muy importante para mí contratar a una empresa local para la impresión. Cada imprenta en línea puede producir más barato, pero es importante para mí que tenga una persona de contacto personal y competente para implementar de manera confiable los deseos individuales de mis clientes de la mejor manera y tan individual como se desee.
Me gusta crear letras individuales y personales en estrecha coordinación con mis clientes. Ya sea que el poema favorito en el bonito marco de la imagen sea para decorar una sala de estar, se escriba un mensaje de amor caligráfico y elegante o se diseñe la papelería de la boda para el día más hermoso de la vida. Espero cada individualidad con pasión y para mí no hay nada mejor que regalar una sonrisa de satisfacción.
Pintura de puntos
La pintura de puntos es el arte y la técnica de pintura de los aborígenes australianos. La pintura corporal, la pintura rupestre y rupestre siguen siendo parte de la cultura indígena aborigen. Mi primer vistazo a una obra de arte en el diseño de puntos desencadenó un enamoramiento espontáneo en mí, que continúa sin restricciones hasta el día de hoy.
Me encanta diseñar piedras naturales, madera, lienzos, vidrio y porcelana en esta técnica de pintura, porque cada objeto de arte se convierte en una pieza encantadora y única. Con mucho cuidado, concentración y atención al detalle, se crea una pequeña joya en muchas horas de trabajo. Especialmente cualquier piedra natural, a veces menor de dos o tres centímetros, es un desafío, porque las piedras son desiguales y nunca tienen una superficie lisa y fácil de pintar.
Ya sea pintura de puntos o letras a mano. Ambos movimientos artísticos son inagotables y eso me encanta mucho.
La pintura de puntos generalmente se lleva a cabo sobre un fondo negro recubierto con pintura acrílica. En el arte mandala, el punto de partida para un patrón es siempre el centro alrededor del cual se diseña el diseño. Como herramientas, utilizo pinceles pequeños y finos y herramientas de punteado (herramientas de arte de uñas). Además de la filigrana, los puntos de color precisos y redondos con las herramientas y los pinceles, la consistencia de la pintura acrílica es decisiva si un punto se vuelve armoniosamente redondo, tiene éxito o no.
Después de la pintura en el diseño de puntos y después de un tiempo de secado más largo, como el trabajo a menudo se realiza punto por punto, mis trabajos reciben principalmente un acabado doble y semibrillante para el sellado. Este acabado agrega otro toque de brillo al color y asegura que la luz solar no desvanezca los colores.
Cada punto y cada color cambia un diseño y al principio no sabes cómo será el objeto de arte final. Me dejé llevar, me hundí por completo en esta pasión casi meditativa, hasta que los ojos arden y la cabeza sueña con bailar, puntos felices.
FeinrsoaDesign es todavía una tienda muy joven y mis primeras ventas son los mejores comentarios y una gran motivación.
Por favor, no dude en hacerme sus preguntas, que estaré encantado de responder de manera oportuna.
Sinceramente
Fine PinkDesign
Schriftkunst und Handlettering
Handlettering und Schriftkunst, begegnen uns überall in unserem Alltag. Ob ein nüchterner Schriftzug auf unserer Zahnpasta-Tube oder ein elegant geschwungener und anmutig kalligrafischer Schriftstil auf dem Flacon unseres Lieblingsparfüms. Handlettering ist überall präsent.
Als ich das erste Mal bewusst Handlettering wahrnahm, war es mir eine Herzensangelegenheit, diese Schriftkunst zu erlernen. Die Annahme, man müsse „die“ perfekte Handschrift besitzen, um das Handlettering zu erlernen, wurde mir schnell genommen, denn Handlettering ist nicht Schönschreiben, sondern das Zeichnen von Buchstaben und Schrift-Stilen. Handlettering ist jedoch nicht nur eine Schriftkunst, sondern ein Werkzeug, um Emotionen auszudrücken. Letterings können Leichtigkeit, Fröhlichkeit, Melancholie und sogar Trauer zum Ausdruck bringen.
Aus meiner Liebe zur Schrift ist somit eine Passion geworden, die durch Schrift und Gesamtbild zu einer ausdrucksstarken, harmonischen Komposition führt.
Handlettering setzt der Fantasie keinerlei Grenzen und so ist dies eine Kunst, die eine sehr individuelle Note versprüht.
Meine liebsten Werkzeuge sind Stifte in allen erdenklichen Variationen. Ob Bleistift, Filzstift, Marker, Kalligrafie-Feder, Pinselstifte oder Brushpens, ich liebe sie alle. Stifte und ihre Farben in Kombination mit den unterschiedlichsten Papieren, erzeugen so schöne Ergebnisse, die mich immer wieder lächeln lassen.
Die digitalisierten Letterings werden anschließend von einer Dortmunder Druckerei im Familienbetrieb gedruckt. Mir war es sehr wichtig, ein lokales Unternehmen für das Drucken zu beauftragen. Jede Online-Druckerei kann günstiger produzieren, doch mir ist es wichtig, dass ich einen persönlichen und fachkompetenten Ansprechpartner habe, um individuelle Wünsche meiner Kunden Best möglichst und so individuell wie gewünscht, zuverlässig umzusetzen.
Individuelle, persönliche Letterings erstelle ich gern in enger Abstimmung mit meinen Kunden. Ob das Lieblings-Gedicht im hübschen Bilderrahmen ein Wohnzimmer schmücken soll, eine kalligrafisch, anmutige Liebesbotschaft verfasst werden soll oder die Hochzeits-Papeterie, für den schönsten Tag im Leben, entworfen werden soll. Ich fiebere jeder Individualität mit Herzblut entgegen und für mich gibt es nichts Schöneres, als ein Lächeln der Zufriedenheit zu verschenken.
Dot-Painting
Dot-Painting ist die Kunst und Maltechnik der australischen Ureinwohner, der Aborigines. Körperbemalung, Höhlen- und Felsmalerei gehören bis heute zur ureigenen Kultur der Aborigines. Mein allererster Blick auf ein Kunstwerk im Dot-Design (Punktmalerei), löste bei mir eine spontane Verliebtheit aus, die bis heute uneingeschränkt anhält.
Ich liebe es zutiefst Natursteine, Holz, Leinwände, Glas und Porzellan in dieser Maltechnik zu designen, denn jedes Kunstobjekt wird zu einem bezaubernden, einzigartigen Unikat. Mit viel Sorgfalt, Konzentration und Liebe zum Detail, entsteht in oftmals stundenlanger Arbeit ein kleines Juwel. Besonders jeder Naturstein, manches Mal kleiner als zwei bis drei Zentimeter, ist eine Herausforderung, denn Steine sind uneben und besitzen niemals eine glatte, leicht zu bemalende Fläche.
Ob Dot-Painting oder Handlettering. Beide Kunstrichtungen sind unerschöpflich und das liebe ich so sehr.
Das Dot-Painting findet meist auf einem schwarzen, mit Acrylfarbe bestrichenem Untergrund statt. Bei der Mandala-Kunst ist der Ausgangpunkt für ein Muster stets der Mittelpunkt, um den sich das Design gestaltet. Als Werkzeuge benutze ich sowohl kleine, feine Pinsel sowie Dotting-Tools (Nail Art-Werkzeuge). Neben den filigranen, präzisen, runden Farbpunkten mit den Werkzeugen und Pinseln, ist die Konsistenz der Acrylfarbe ausschlaggebend, ob ein Punkt harmonisch rund wird, gelingt oder nicht.
Im Anschluss an die Bemalung im Dot-Design und nach einer längeren Trocknungszeit, da häufig Punkt auf Punkt gearbeitet wird, erhalten meine Werke größtenteils ein zweimaliges, seidenmattes Finish zur Versiegelung. Dieses Finish verleiht der Farbe einen weiteren Hauch von Brillanz und gewährleistet, dass Sonnenlicht die Farben nicht verblassen lässt.
Jeder Punkt und jede Farbe verändern ein Design und man weiß anfangs nicht, wie das finale Kunstobjekt aussehen wird. Ich lasse mich treiben, versinke völlig in dieser fast meditativen Leidenschaft, bis die Augen brennen und der Kopf von tanzenden, glücklichen Pünktchen träumt.
FeinrsoaDesign ist noch ein sehr junger Shop und meine ersten Verkäufe sind das schönste Feedback und große Motivation.
Bitte zögert nicht, mir eure Fragen zu stellen, die ich sehr gern und zeitnah beantworten werde.
Herzlichst,
FeinrosaDesign