Pourquoi créons-nous de l’art ? Parce que la « Terre » sans « Art » n’est que « Eh ».
Why do we do create art? Because the "Earth" with out "Art" is just "Eh."
Pourquoi créons-nous de l’art ? Parce que la « Terre » sans « Art » n’est que « Eh ».
Quel que soit le genre ou le support, la créativité est une forme d'expression qui nous rassemble tous. Ma passion principale est de répandre l'amour et la lumière grâce à ma capacité à créer et à produire des œuvres d'art naturelles portables avec mes pendentifs, mes sculptures et mes pommes de pin.
J'ai personnellement passé d'innombrables heures à créer ces pendentifs et quand je vois d'autres les porter... Je vois du bonheur et un lien avec la planète. Je suis fier d'utiliser les outils créatifs qui m'ont été donnés pour créer et aider à ramener dans notre communauté ainsi que pour soutenir ma famille grandissante. Je dirige mes pendentifs vers la terre, les animaux spirituels, les guides, la géométrie sacrée, les chakras et la nature. Avoir les symboles pour nous rappeler ce en quoi nous croyons et ce à quoi nous aspirons, comme cela est pratiqué depuis des milliers de générations.
La pratique importante du travail du bois dans les arts et la géométrie sacrée fait partie de ma vie depuis plus longtemps que je ne l’avais pleinement conscience. Je collectionne des pierres, des cristaux, des coquillages, des pommes de pin, du bois pétrifié et des ammonites depuis que je suis petite, au milieu des années 80. J'ai adoré trouver les coquillages divisés en deux et voir les spirales à l'intérieur. Je fais toujours référence à mon premier livre pour mieux comprendre le pouvoir et la vie derrière ces pierres précieuses et cristaux anciens ainsi que la meilleure façon de les utiliser dans ma vie. Les tout premiers lots de pendentifs pommes de pin provenaient de ma propre collection sans influence extérieure. Chaque tranche individuelle exprime la séquence fibanotchi avec une grandeur délicate, perfectionnant l’équilibre entre le chaos et le but. J'ai décidé d'en couper quelques-unes et d'essayer de fabriquer des boucles d'oreilles avec des pendentifs assortis, de les remplir de cristaux et de peindre des animaux dessus. J'ai passé au crible et expérimenté différentes espèces pour trouver la taille la plus unique pour mes pendentifs. J'utilise toujours les pommes de pin comme pomme de pin préférée et je fabrique tout à partir de zéro, depuis les limites de ma maison. Encouragé par mes amis, j'ai commencé à les vendre au public après un an de perfectionnement de cet art par essais et erreurs. L'achat et la vente d'objets artisanaux sur le thème du bois ont toujours fait partie de ma vie grâce aux autres artistes de ma famille. En conséquence, je n’étais pas étranger à « Art in the Park » dans ma ville natale de Ventura et à tout ce glorieux commerce fait à la main.
Au fil des années, il est devenu un symbole plus puissant, plus ancien et plus reconnu que ce que je pensais au départ. Ce n'est qu'à travers mes récentes études sur ces domaines symboliques que j'ai compris l'ironie et peut-être la valeur synchronistique de ma croissance artistique.
Je ne suis pas seul dans ma passion pour les pommes de pin. D'autres artistes que j'ai rencontrés au fil des ans créent des pièces uniques qui respirent la beauté et un sentiment d'introspection ; tout comme le mien. Cela dit : je suis le créateur original des pendentifs Knobcone Pinecone évidés remplis de cristaux et de revêtement en résine ainsi que du concept selon lequel la « coquille » d'une tortue de mer soit une pomme de pin. En 2006/09, j'ai sculpté et créé de toutes pièces ce concept : un favori du magasin ! C'est incroyable à quel point le talent artistique des pommes de pin est devenu varié, mais pour ces deux modèles, je détiens les droits d'auteur et les droits de conception originaux. Le pendentif traditionnel en forme de pomme de pin est présent dans les festivals et les salons d'artisanat depuis les années 60, comme je l'ai entendu de la part de mes clients plus âgés et même avant ! L'art de la nature ne finit jamais et se développe toujours !
Je n'ai jamais vraiment réussi à me contenter d'un seul support... jusqu'à présent. Avec ces pendentifs Pinecone faits à la main, j’ai la chance de pouvoir soutenir ma petite famille grandissante grâce à cet exutoire créatif. Je reconnais que je ne pourrais pas faire cela sans mes acheteurs et clients, veuillez me faire savoir s'il y a un thème particulier que vous souhaitez mettre en production.
Merci!!! J'espère que le symbolisme naturel contribuera à élever votre conscience spirituelle, vos efforts de guérison et vos vibrations.
La lumière d'amour,
Ambre Blanc
Why do we do create art? Because the "Earth" with out "Art" is just "Eh."
No matter what genre or medium - creativity is a form of expression that brings us all together. My driving passion is to spread love and light through my ability to create and produce wearable natural art with my pendants, sculptures and pinecones.
I've personally spent countless hours creating these pendants and when I get to see others wearing them... I see happiness and a connection to the planet. I'm proud to use the creative tools I have been given to create & help bring back to our community as well as support my growing family. I theme my pendants towards earth, spirit animals, guides, sacred geometry, chakras, and nature. Having the symbols to remind ourselves of what we believe in and what we are striving for as it has been practiced for thousands of generations.
The prominent practice of woodworking in the arts and sacred geometry has been intertwined as a part of my life longer than I was fully aware. I’ve collected stones, crystals, sea shells, pinecones, petrified wood and ammonites since I was a little girl in the mid 80's. I loved finding the seashells split in half and seeing the spirals inside. I still reference my first book to better understand the power and life behind these ancient gemstones & crystals as well as how to best use them in my life. The very first batches of pinecone pendants came from my own collection without outside influence. Each individual slice expresses the fibanotchi sequence with delicate grandeur, perfecting the balance of chaos and purpose. I decided to cut a few open and try making earrings with matching pendants, filling them with crystals and painting animals on them - I sifted through & experimented with different species to find the most unique cut for my pendants. I still use knobcones as my preferred pinecone and make everything from scratch all from the confines of my home. Encouraged by my friends, I started selling them to the public after a year of perfecting the art through trial and error. The buying & selling of wood themed crafts has always been a part of my life through the other artists in my family. As a result, I wasn’t a stranger to “Art in the Park” in my hometown Ventura and all it’s handmade glorious trading.
As the years have gone by it has become a more powerful, ancient & recognized symbol than I originally realized. Only through my recent studies into these symbolic fields have I grasped at the irony and perhaps synchronistic value of my artistic growth.
I am not alone in my pinecone passion. Other artist I've encountered over the years create unique pieces that hold beauty and a sense of self-reflection; just as mine do. With that said: I am the original creator of the hollowed out Knobcone Pinecone Pendants filled with Crystals and resin coating as well as the concept of having the "shell" of a sea turtle be a pinecone. Back in 2006/09 I sculpted and created from scratch this concept - a shop favorite! It's amazing how varied the artistry of pinecones has become but for those two designs I hold copyrights and original design rights. The traditional Pinecone Pendant has been around at festivals & craftshows since the 60's as I have heard from my older clients and even before then! Nature's art never ending and always developing!
I've never really been able to settle on just one medium...until now. With these handmade Pinecone Pendants, I am lucky that I get to support my small growing family through this creative outlet. I recognize that I could not do this without my buyers and clients, please let me know if there a particular theme you want to be placed into production.
Thank You!!! I hope that the natural symbolism helps raise your spiritual awareness, healing efforts and vibration.
Love & Light,
Amber White