CastShadows

Es war im Sommer 1992, ich war mit meiner Freundin nach Boston gefahren, um die Sehenswürdigkeiten zu sehen und in der Newbury Street einzukaufen.

Einer der Geschäfte, in die wir gingen, war ziemlich seltsam und ungewöhnlich.
Der Laden war schwach beleuchtet und voller architektonisch geretteter Stücke wie schöne alte Glasmalereien und alte Kirchenteile. Getrocknete Blätter auf dem staubigen Boden, zerquetscht unter den Füßen, sanfte melancholische Klaviermusik, es war unglaublich!
Es gab auch Skulpturen von lokalen Künstlern, Gipsabgüsse von grünen Männern und Wasserspeiern. Ich hatte noch nie zuvor oder danach einen solchen Laden gesehen. Es fühlte sich an wie etwas aus einem Film.

Es war auch ein bisschen beschäftigt, also ging ich nach ein paar Minuten des Stöberns nach draußen und während ich auf meine Freundin wartete, saß ich auf einer Bank, wo ich zusah und zuhörte. Viele Leute kamen vorbei und ich hörte, wie viele über diesen seltsamen Laden sprachen. Ein paar hatten Angst vor den Wasserspeiern, die sie verkauften, aber die meisten sagten Dinge darüber, wie "dies ihr Lieblingsladen war" oder "was für ein cooler Ort!"

Das war der Anfang, der Beginn der Herstellung von Gipsabgüssen meiner Skulptur aus Formen.
Ich war zur Schule für Architekturzeichnung gegangen, hatte als freiberuflicher Illustrator gearbeitet und sogar mit der Herstellung von Gipsskulpturen und -formen experimentiert. Ich hatte schon früher Steinschnitzereien bemerkt, die Gebäude schmückten, aber bis zu dem Moment, als ich in den Laden in der Newbury Street ging, kam es mir nie in den Sinn, dass ein Künstler diese schaffen musste und dass viele symbolische Elemente im Spiel waren.

Nun schien es mir, dass viele Schnitzereien an Gebäuden 3-dimensionale Illustrationen waren, die kleine Geschichten erzählten. Einige Skulpturen hatten Bedeutungen, die erkannt oder gelesen werden konnten, andere waren vielleicht nur dekorativ, aber selbst Stücke, die nur dekorativ waren, begannen Geschichten zu haben, das gerettete Stück, um das sich jemand genug kümmerte, um seine eigene Sicherheit zu riskieren, um es zu retten. Als Künstler fühlte ich mich von der Idee angezogen, dass Menschen an diesen architektonisch basierten Stücken als Kunst interessiert sein könnten.

Diese historischen Skulpturen, schön und fantasievoll, inspirierten meine eigenen Kreationen.
1993 gründete ich das Cast Shadows Studio, während ich in Meriden, CT, lebte.
Ich mache Formen und Abgüsse meiner Skulpturen und verkaufe sie an denselben Laden in Boston.

Unser erster Arbeitsplatz hatte viel Charakter und Raum. Es befand sich in einem alten Backsteinfabrikgebäude, das in den 1860er Jahren erbaut wurde, mit vielen großen Fenstern und einem weit offenen Grundriss.
Der Innenraum war so geräumig, dass man im Studio mit dem Fahrrad herumfahren konnte.
Hohe Decken und Holzböden, es war perfekt.
Unsere aktuelle Werkstatt befindet sich im Küstenort Niantic, CT.
Mein Heimstudio ist ein viktorianisches Bauernhaus aus den 1890er Jahren mit einer Remise und einem riesigen Garten. Es ist kleiner, hat aber einen tollen Charakter und wir lieben es. Wir befinden uns auf halbem Weg zwischen New York und Boston.

Ich habe festgestellt, dass ich mich zu Räumen mit einem gewissen Charme oder Ambiente hingezogen fühle, insbesondere von viktorianischer Architektur, die mit allen möglichen Details geschnitzt und verziert wurde, diese Teile des Gebäudes scheinen meiner Fantasie freien Lauf zu lassen.
Diese architektonischen Elemente stehen im Mittelpunkt der Produktion von Cast Shadows Studios. Ornamentale Stücke, die gegossen oder geschnitzt wurden, um auf einer Struktur zum Vergnügen des Betrachters und des Bewohners platziert zu werden, und vielleicht einen Einblick in den Grund für ihre Existenz.

In jüngerer Zeit habe ich hier bei Cast Shadows Studio Stücke aus einem "gegossenen Stein" hergestellt, einem Material, das hauptsächlich für dekorative Architekturkomponenten verwendet wird und für den Einsatz im Freien bestimmt ist. Diese Stücke behalten sowohl das Aussehen als auch das Gefühl von geschnitztem Stein.

Ich möchte ein besonderes Dankeschön an Louis, Bill & Cristy Gordon und ihren Laden in Boston, "Gargoyles, Grotesques & Chimeras", für den Einfluss aussprechen, den sie auf meine künstlerische Leitung hatte, ohne ihre Hilfe wäre diese Skulptur heute nicht erhältlich.

Diese Seite hat eine großartige Beschreibung des Newbury Street Shops --http://becunningandfulloftricks.com/2012/12/31/gargoyles-grotesques-chimeras-listening-to-the-anatomy-of-melancholy/

Ich möchte mich auch bei Ihnen bedanken! Kunstsammler und Fans von architektonischen Schnitzereien.

Richard

It was during the summer of 1992, I had gone to Boston with my girlfriend to see the sites and shop on Newbury Street.

One of the shops we walked into was rather strange and unusual.
The shop was dimly lit and full of architectural salvaged pieces like beautiful old stained glass and old church parts. Dried leaves on the dusty floor crushed under foot, soft melancholy piano music, it was amazing!
There were also sculptures created by local artists, castings in plaster of green men and gargoyles. I had never seen a shop like this before, or since. It felt like something out of a movie.

It was also a bit busy, so after a few minutes of browsing I went outside and while I waited for my girlfriend, I sat on a bench where I watched and listened. Lots of people walked by and I overheard many talking about this strange shop. A few were frightened by the gargoyles they were selling, but most were saying things about how “this was their favorite shop” or “what a cool place!”

That was the beginning, the start of making plaster casts of my sculpture from molds.
I had gone to school for architectural drafting, worked as a freelance illustrator and had even experimented with making plaster sculptures and molds. I had noticed stone carvings that decorated buildings before but until that moment that walking into the shop on Newbury Street, it never occurred to me that an artist had to create these and that many symbolic elements were at play.

Now It seemed to me that many carvings on buildings were 3-dimensional illustrations, telling little stories. Some sculptures had meanings that could be discerned or read, others might be just decorative, but even pieces that were just decorative began to have stories, the salvaged piece, that some one cared enough for to risk their own safety to save. As an artist, I was attracted to the idea that people could be interested in these architecturally based pieces as art.

These historical sculptures, beautiful and imaginative, inspired my own creations.
In 1993 I started Cast Shadows Studio while living in Meriden, CT.
Making molds and casts of my sculptures and selling them to that very same shop in Boston.

Our first work space had lots of character and space. It was in an old brick factory building, built in the 1860’s, with lots of large windows and a wide open floor plan.
The interior was so spacious that you could ride a bicycle around inside the studio.
High ceilings and wood floors, it was perfect.
Our current workshop is in the seaside village of Niantic, CT.
My home studio is an 1890’s Victorian farm house with a carriage house and huge yard. It’s smaller but has great character and we love it. We’re located midway between New York & Boston.

I have found that I’m attracted to spaces with a certain charm, or ambiance, especially Victorian architecture that has a been carved and embellished with all sorts of details these bits and pieces of the building seem to let my imagination go wild.
These architectural elements are the focus of Cast Shadows Studios’ production. Ornamental Pieces that were cast or carved to be placed on a structure for the enjoyment of the viewer, and occupant and maybe a glimpse into the reason for its existence.

More recently here at Cast Shadows Studio, I have been making pieces in a “cast stone,” a material that is used largely for decorative architectural components and is intended for use OUTDOORS. These pieces retain both the look and feel of carved stone.

I’d like to extend a special Thank You to, Louis, Bill & Cristy Gordon and their shop in Boston, "Gargoyles,Grotesques & Chimeras" for the influence it had on my artistic direction, with out their help, this sculpture wouldn't be available today.

This site has a great write up on the Newbury Street shop--http://becunningandfulloftricks.com/2012/12/31/gargoyles-grotesques-chimeras-listening-to-the-anatomy-of-melancholy/

I would also like to THANK YOU! art collectors and fans of architectural carvings.

Richard