Mijn reis als houtkunstenaar begon enkele jaren geleden toen ik de figuurzaag ontdekte en besefte dat hij mij kon helpen mijn ideeën werkelijkheid te laten worden. De mesjes zijn dun genoeg om de fijnste details te snijden en met veel oefening kan een verbazingwekkend niveau van precisie worden bereikt. Er gaan vele uren zitten in elke stap van het proces, van het ontwerpen en snijden tot het schuren en afwerken van elk stuk. Ik probeer geduldig te zijn, gefocust te blijven, de tijd te nemen en veel pauzes te nemen.

Wanneer ik aan een portret begin, begint mijn proces met het zorgvuldig selecteren van afbeeldingen van belangrijke mensen, plaatsen en gebeurtenissen. Ik bestudeer de beelden op zoek naar de plekken waar licht en schaduw elkaar ontmoeten. Ik neem de tijd om een sjabloon te maken als mijn gids voor het snijden van het stuk. Door elk schaduweiland worden nauwkeurig gaten geboord om een toegangspunt voor het mes mogelijk te maken. Ik heb alle schaduwen weggesneden en waar mogelijk verbindingen tussen de lichtgebieden gelaten. Zodra alle schaduwen zijn verwijderd, wordt het beeld dat overblijft zorgvuldig geschuurd en bedekt met lak. Ten slotte wordt het stuk op een contrasterende achtergrond gemonteerd om de diepte en fijne details te benadrukken voordat het wordt ingelijst.

Hout is mijn favoriete materiaal om mee te werken. Het heeft kracht en veerkracht om de tand des tijds te doorstaan en toch heeft het warmte en intrinsieke schoonheid. De subtiele variaties in nerfpatroon, kleur en textuur maken elk stuk uniek. De diepte van het hout voegt dimensie toe, wat de fijne details accentueert en het realisme van het kunstwerk vergroot. Hoewel ik hout een ideaal medium vind voor mijn werk, ben ik altijd op zoek naar andere mogelijkheden om mijn mogelijkheden als kunstenaar uit te breiden.

Zolang ik mij kan herinneren heb ik graag kunst gemaakt, maar dit als een fulltime baan doen was aanvankelijk geen onderdeel van het plan. Ik ben een aluin van de Michigan State University met een diploma in bouwmanagement. Ik ben afgestudeerd en heb een aantal jaren in de utiliteitsbouw gewerkt. Ik verliet mijn carrière om voor mijn dochter te zorgen toen ze 13 jaar geleden werd geboren. Het duurde niet lang voordat ik ontwerpen begon te schetsen en in mijn vrije tijd een werkplaats voor mezelf bouwde. Daar begon ik te experimenteren met houten kunst. Met veel steun en aanmoediging van mijn vrouw en mijn familie besloot ik in 2015 om mijn kunst professioneel te gaan verkopen. Als ik niet voor mijn twee geweldige kinderen zorg, ben ik meestal in mijn atelier te vinden om aan mijn nieuwste creatieve onderneming te werken. .

My journey as a wood artist began several years ago when I discovered the scroll saw and realized its potential for helping me turn my ideas into reality. The blades are thin enough to cut the finest details and with lots of practice, an amazing level of precision can be achieved. Many hours go into every step of the process from designing to cutting to sanding and finishing each piece. I try to be patient, stay focused, take my time and take lots of breaks.

When starting a portrait, my process begins by carefully selecting images of significant people, places, and events. I study the images looking for the places where the light and shadows meet. I take my time creating a template as my guide for cutting the piece. Holes are precisely drilled through every island of shadow to allow an entry point for the blade. I cut away all of the shadows while leaving connections between the areas of light whenever possible. Once all of the shadows are removed, the image that remains is carefully sanded, and coated with lacquer. Finally, the piece is mounted onto a contrasting background to highlight depth and fine details before it is framed.

Wood is my favorite material to work with. It has strength and resilience to stand the test of time and yet has warmth and intrinsic beauty. The subtle variations in grain pattern, color and texture make each piece unique. The depth of the wood adds dimension, which accentuates the fine details and enhances the realism of the art piece. While I do find wood an ideal medium for my work, I am always looking for other options to expand my scope as an artist.

For as long I can remember I have loved creating art but doing this as a full time job was not initially part of the plan. I am a Michigan State University alum with a degree in building construction management. I graduated and worked in commercial construction for several years. I left my career to care for my daughter when she was born 13 years ago. Before long I started sketching out designs and built myself a workshop in my spare time. It was there that I began to experiment with wooden art. With lots of support and encouragement from my wife and my family, I decided to started selling my art professionally in 2015. When I’m not caring for my two amazing kids, I can usually be found in my workshop working on my latest creative endeavor.