StudioNavarri

J’avais du mal à croire que j’étais un « artiste ».

J’ai occupé des postes de direction dans l’industrie hôtelière pendant la majeure partie de ma vie. Et j’ai toujours aimé mon travail. Jusqu’à ce que je trouve mon « art ».

Comme la plupart des artistes, j’ai toujours été créatif. Mais l’idée d’être un « artiste » ne m’est jamais vraiment venue à l’esprit. Jusqu’à ce que je rencontre Laura, une amie intuitive. Elle a essayé très fort de me convaincre que mon avenir était dans l’art. Elle m’a convaincu de dessiner, d’écrire et de peindre. Quoi que. Essayez tout ce qui est artistique. Et puis jetez-le. Cela avait quelque chose à voir avec le fait de « surmonter ma peur ». Je l’ai fait, heureux de jeter les trucs parce que c’était horrible!

Au même moment, un autre ami intuitif me disait la même chose. Ils ne se connaissaient pas. Harrison a fait de vagues références à me voir devant de petits groupes, principalement des femmes. Il semblait penser que je les enseignais ou que je les dirigeais. Et il avait des visions de moi « ramassant des pierres, quelque part à l’ouest ». Eh bien, à l’époque, cela n’avait pas un peu de sens!

Mais encore une fois, j’ai essayé. Je n’arrêtais pas d’essayer de dessiner et de peindre. J’ai acheté des manuels d’instructions. J’ai essayé les charbons de bois, j’ai essayé les craies. Acryliques et huiles. Et je suis devenu plus frustré que jamais.

Après n’avoir pas vu Harrison pendant plusieurs mois, nous nous sommes croisés sur les trottoirs de la ville. Bien sûr, il a demandé (avec un sourire narquois sur son joli visage): « Alors. Comment ça se passe avec ton art? »

J’ai souri en arrière et j’ai dit: « Ha, tu me le dis, puisque tu sembles en savoir tellement. »

Il m’a regardé dans les yeux avec un regard intense et a répondu: « D’accord, je vais vous le dire. Je vais vous dire que tout votre avenir est dans une boîte dans le placard de votre chambre. Littéralement. Dans une boîte dans votre placard. »

J’ai soupiré et j’ai dit: « Harrison, la seule chose dans ce placard est une boîte de peintures et de pinceaux, de craies et de fusains. Je sais ce que vous croyez, mais croyez-moi. Je ne suis pas peintre.

Il avait ce regard confus sur son visage. « Un peintre? Qui a dit que vous étiez peintre ? Je vais vous dire maintenant, vous n’êtes pas peintre! »

Eh bien, bon sang.

Il a dit : « Vous ne l’avez pas encore trouvé, mais vous le ferez. Vous devez continuer à chercher.

Quelques jours plus tard, je me suis donc arrêté au magasin d’art. Et s’est promené. Et s’est promené. En attendant une grande épiphanie. Je suis tombé sur un livre sur les perles d’argile polymère. Hmmm, avait l’air plutôt cool. Bon marché. Alors, OK, qu’est-ce que le heck, j’ai pensé. J’ai acheté des fournitures d’argile, des poudres de pigments et le livre.

La prochaine chose que j’ai su, c’est que j’avais passé un week-end entier à jouer avec ce truc cool. J’avais fait des perles; colliers et boucles d’oreilles. J’avais des boîtes couvertes et des chandeliers. La cuisine de mon petit appartement ressemblait à une bombe qui avait explosé. J’étais dans une sorte d’état second. Est-ce que je me suis même souvenu de manger aujourd’hui?

Mon fils et Laura ont tapé sur la porte d’entrée de mon appartement, et mon fils a utilisé sa clé pour entrer. Avant même qu’ils ne ferment la porte, et avant même que Laura ne puisse me voir, je l’ai entendue murmurer avec admiration : « Elle l’a trouvé. » Elle est venue en courant au coin de la rue dans ma cuisine, m’a attrapé et nous avons tous les deux commencé à sauter de haut en bas et à crier comme des jeunes de 14 ans. Je ne fais pas ça !

J’ai donc commencé mon voyage avec des bijoux que j’ai fabriqués avec mes propres perles d’argile. Les gens ont commencé à demander s’ils pouvaient commander « ça en rose ou un en bleu ». Je m’éclatais.

Je me suis associé à un autre artiste de l’argile et nous avons commencé à faire des expositions d’art ensemble. Nous avons eu un succès surprenant. Tout le monde a commencé à mentionner que je devrais penser à faire ce genre de choses à temps plein. C’était excitant d’y penser, mais je suppose que j’avais secrètement peur. Je n’arrêtais pas de marmonner : « Peut-être bientôt. »

Puis j’ai trouvé des bijoux enveloppés de fil de fer dans un petit magasin de roche lors d’un voyage à Gatlinburg, TN. J’ai convaincu l’artiste de fil à la retraite de m’enseigner. Elle a dit qu’elle ne serait d’accord que si « j’étais sérieuse » et qu’elle passerait une semaine entière avec elle. J’ai pris des vacances, loué une chambre d’hôtel, puisé dans mes économies et passé 6 jours, 9 heures par jour avec elle.

Oui! Maintenant, j’étais vraiment dans ce truc « art ».

Puits. Tu sais... quand vous ne faites pas ce que vous êtes « censé » faire... parfois, vous êtes ramassé et cueilli là-bas.

Ma partenaire de spectacle, sans avertissement, a soudainement quitté son emploi dans un accès d’indignation corporative. Maintenant, elle était prête à aller à temps plein dans des expositions d’art. Hmmm. Pas moi. « Peut-être bientôt », marmonnai-je à nouveau. Elle m’a averti que je ferais mieux de me préparer. Elle réservait des spectacles. Et elle l’a fait. Presque tous les week-ends.

Moins d’une semaine après avoir appris l’emballage du fil, je suis rentré à la maison et on m’a dit que notre entreprise avait vendu notre hôtel. « Mais ne vous inquiétez pas », ont-ils dit. « Nous pouvons vous transférer dans l’une de nos autres propriétés. Peut-être Amelia Island. Ou Savannah. Ou Atlanta. N’importe lequel d’entre eux signifierait déménager. Ma famille m’a convaincu d’abandonner mon appartement et de rentrer chez moi et d’essayer de le faire à temps plein. De plus, nous avions un horaire complet de spectacles réservés, grâce à mon partenaire à temps plein.

Je suppose que j’ai finalement eu la confiance nécessaire pour croire que j’étais un artiste. Enfin assez confiant pour envisager des expositions d’art avec jury et des galeries haut de gamme. J’ai commencé à enseigner des cours de bijoux à l’échelle régionale et j’ai créé et vendu de l’art et des bijoux à temps plein pendant plus de 8 ans.

J’ai déménagé en 2006 pour m’occuper d’un membre de ma famille proche qui était devenu critique.

I had a hard time believing I was an “artist.”

I worked in management positions in the hospitality industry for most of my life. And I always loved my job. Until I found my ‘art.’

Like most artist, I’ve always been creative. But the thought of being an ‘artist’ never really entered my mind. Until I met Laura, an intuitive friend. She tried very hard to convince me that my future was in art. She convinced me to draw, write, and paint. Whatever. Try anything artistic. And then throw it away. It had something to do with ‘overcoming my fear.’ I did this, glad to throw the stuff away because it was horrible!

At the same time, another intuitive friend was telling me the very same thing. They didn’t know each other. Harrison made vague references to seeing me in front of small groups, mostly women. He seemed to think I was teaching or leading them. And he had visions of me ‘picking up rocks, somewhere out west.’ Well, at the time, that didn’t make a bit of sense!

But again, I tried. I kept trying to draw and to paint. I bought instruction books. I tried charcoals, I tried chalks. Acrylics and oils. And I became more frustrated than ever.

After not seeing Harrison for several months, we ran across each other on the city sidewalks. Of course, he asked (with a smirk on his cute face), “So. How’s it going with your art?”

I smirked right back and said, “Ha, you tell me, since you seem to know so much.”

He looked me in the eye with an intense stare and replied, “Ok, I will tell you. I will tell you that your whole future is in a box in your bedroom closet. Literally. In a box in your closet.”

I sighed and said, “Harrison, the only thing in that closet is a box of paints and brushes, chalks and charcoals. I know what you believe, but trust me. I’m not a painter.”

He had this confused look on his face. “A painter? Who said you’re a painter? I’ll tell you now, you’re not a painter!”

Well, damn.

He said, “You’ve not found it yet, but you will. You have to keep searching.”

So a few days later I stopped by the art store. And walked around. And walked around. Waiting for some big epiphany. I came across a book on polymer clay beads. Hmmm, looked kinda cool. Inexpensive. So, OK, what the heck, I thought. I bought some clay supplies, pigment powders and the book.

The next thing I knew, I had spent an entire weekend playing with this cool stuff. I’d made beads; necklaces and earrings. I had covered boxes and candlesticks. The kitchen in my little apartment looked like a bomb had gone off. I was in some kind of frenzied daze. Did I even remember to eat today?

My son and Laura tapped on the front door of my apartment, and my son used his key to come in. Before they even closed the door, and before Laura could even see me, I heard her whisper in awe, “She’s found it.” She came running around the corner into my kitchen, grabbed me and we both started jumping up and down and squealing like 14 year olds. I don’t do that!

So, I began my journey with jewelry that I made with my own clay beads. People began to ask if they could order ‘that in pink, or one in blue.’ I was having a blast.

I partnered with another clay artist and we began doing art shows together. We were surprisingly successful. Everyone started to mention that I should think about doing this stuff full-time. It was exciting to think about, but I guess I was secretly afraid. I kept mumbling, “Maybe soon.”

Then I found wire wrapped jewelry in a little rock shop while on a trip to Gatlinburg, TN. I convinced the retired wire artist to teach me. She said she would only agree if ‘I was serious’, and would spend an entire week with her. I took a vacation, rented a hotel room, dipped into my savings and spent 6 days, 9 hours a day with her.

Yes! Now I was really into this ‘art’ thing.

Well. You know … when you don’t do what you’re ‘supposed’ to do … sometimes you get picked up and plunked there.

My show partner, with no warning, suddenly quit her job in a fit of corporate indignation. Now she was ready to go full-time into art shows. Hmmm. Not me. “Maybe soon,” I muttered again. She warned me that I better get ready. She was booking shows. And she did. For almost every weekend.

Within a week after learning the wire wrapping, I came home and was told our company had sold our hotel. “But don’t worry,” they said. “We can transfer you to one of our other properties. Maybe Amelia Island. Or Savannah. Or Atlanta.” Any of these would mean relocating. My family convinced me to give up my apartment and move back home and try doing this full time. Besides, we had a full schedule of shows booked, thanks to my full-time partner.

I guess I finally had the confidence to believe that I was an artist. Finally confident enough to consider juried art shows and high-end galleries. I began teaching jewelry classes regionally and created and sold art and jewelry full time for over 8 years.

I relocated in 2006 to take care of a close family member who had become critical