FigLeafPatterns

Adoro la storia dei costumi e sono divertente sedermi accanto a un film d'epoca o il peggiore se non riesci a sopportare il commento.... Il mio interesse nel creare costumi d'epoca deriva in realtà dal bisogno di un indumento da indossare durante l'esecuzione di danze borgognone del 15 ° secolo. Consumando libri di costuming per forme di modelli, mi sono reso conto nei primi anni 1980 che non c'erano molti buoni modelli commerciali sul mercato, quindi ho redatto dai disegni in scala che ho visto. È stato un lavoro lento, quindi quando mi sono trasferito a San Francisco mi sono iscritto alla FIDM per diventare un disegnatore migliore e imparare a valutare.

Mentre lavoravo nell'industria dell'abbigliamento contemporaneo di giorno e danza storica di notte, stavo ancora disegnando costumi da ballo da disegni in scala. Ciò ha portato all'idea di realizzare modelli in scala reale per la vendita. Quell'idea sarebbe rimasta nella parte posteriore del mio cervello fino alla fine del 1990, quando mi ero trasferito nella Carolina del Sud e stavo aiutando il nostro museo locale con docenti di costumi. Ho scoperto che avevano un abito del 1770 e mi hanno permesso di copiarlo per creare modelli per i loro interpreti. Da ciò è nata l'idea di Fig Leaf Patterns®.

Fig Leaf Pattern® è la mia linea di prodotti la cui missione è quella di produrre modelli di cucito commerciali, completi di tecniche di cucitura d'epoca e vestibilità d'epoca, fedeli allo stile e alla costruzione di capi sopravvissuti in musei e collezioni private. La linea di prodotti Fig Leaf Patterns® è creata, prodotta e stampata internamente da me. Il pacchetto del modello include sia i modelli che le istruzioni per cucire in un sacchetto di plastica richiudibile e un'illustrazione di copertina dell'indumento. Il modello in scala reale, codificato a colori e nidificato di sei dimensioni è stampato su carta da 24 "larga 20 libbre in lunghezze di 75" o meno (che consente pezzi di motivi lunghi). Il libretto di istruzioni per cucire include la storia del capo, le differenze tra le misure del capo originale e la taglia del modello, le illustrazioni e le istruzioni di cucito che includono sia tecniche di cucito d'epoca che contemporanee. Questo opuscolo è un rilegato a spirale con copertine di plastica, le istruzioni interne sono stampate su carta da 20 libbre. La persona che acquista un modello di foglia di® fico può essere sicura che le forme del modello sono corrette per il periodo, il che consente all'individuo l'opzione di essere il periodo corretto nelle tecniche di cucito e nella costruzione come desidera essere.

Sento che c'è bisogno nel mercato di modelli basati su indumenti reali con forme di modelli d'epoca, non un blocco del 20 ° secolo modificato per assomigliare a un indumento d'epoca. Si raccomanda vivamente una forte enfasi sulla creazione del look corretto utilizzando capi di fondotinta d'epoca. Anche altri musei e storici del costume vedono questa necessità e hanno collaborato con me per creare Peachtree Mercantile (Atlanta History Center) e KayFig Patterns (Originals by Kay).

I love costume history and I am either fun to sit next to in a period film or the worst if you can't stand the commentary....My interest in creating period costumes actually comes from needing a garment to wear while performing 15th Century Burgundian dances. Consuming costuming books for pattern shapes, I realized in the early 1980s there were not a lot of good commercial patterns on the market, so I drafted from the scale drawings I saw. That was slow work, so when I moved to San Francisco I enrolled in FIDM to become a better drafter and learn about grading.

While working in contemporary garment industry by day and historic dancing by night, I was still drafting dancing costumes from scale drawings. This lead to the idea of making full scale patterns for sale. That idea would sit in the back of my brain until the late 1990s when I had moved to South Carolina and was helping our local museum with costuming docents. I discovered they had a gown from 1770s and they let me copy it to make patterns for their interpreters. From that sprang the idea for Fig Leaf Patterns®.

Fig Leaf Pattern® is my product line whose mission is to produce commercial sewing patterns, complete with period stitching techniques and period fit, true to the style and construction of surviving garments in museums and private collections. The Fig Leaf Patterns® product line is created, produced and printed in-house by me . Pattern package includes both patterns and sewing instructions in a re-sealable plastic bag and a cover illustration of the garment. The full scale, color-coded, nested pattern of six sizes is printed on 24” wide 20lb paper in lengths of 75” or less (which allows for long pattern pieces). The Sewing Instructions booklet includes the history of the garment, differences between the measurements of the original garment and the model size, illustrations and sewing instructions which include both period and contemporary sewing techniques. This booklet is a spiral bound with plastic covers, inside instructions are printed on 20lb paper. The person who buys a Fig Leaf Pattern® can be confident that the pattern shapes are period correct which allows the individual the option to be as period correct in sewing techniques and construction as he or she wishes to be.

I feel there is a need in the market place for patterns based on real garments with period pattern shapes, not a 20th century block altered to look like a period garment. Strong emphasis on creating the correct look by using period foundation garments is heartily recommended. Other museums and costume historians also see this need and have partnered with me to create Peachtree Mercantile (Atlanta History Center) and KayFig Patterns (Originals by Kay).