PiserDesigns

Mein Interesse an Möbeldesign wurde fast unmittelbar nach meinem Umzug nach Taos, NM, im Herbst 1993 geweckt. Als ich versuchte, mein Zuhause einzurichten (ein Wohnwagen in den Ausläufern der Sangre de Christo-Berge), wurde ich von den Holzresten fasziniert, die ich für Wärme verbrannte. Fasziniert von ihren zufälligen Formen und natürlichen Formen begann ich, einfache künstlerische Möbelstücke für alle Bereiche meines Hauses zu konstruieren.

Nur mit den grundlegendsten Werkzeugen zu beginnen, einem Schweizer Taschenmesser und einem Hammer, brachte mich auf einen Weg der Kreativität und des Einfallsreichtums, den ich bis heute schätze. Im folgenden Jahr hatte ich das Glück, mit dem Bau von Ladeneinrichtungen für meinen Arbeitgeber, Taos Mountain Outfitters, zu beginnen. Nicht lange danach begann ich, Aufträge zu erhalten, um Stücke für die Häuser anderer Leute zu bauen, und das setzt sich auch fort.

Als ich ein schärferes Bewusstsein für Möbeldesign entwickelte und mein eigener Stil zu entstehen begann, entdeckte ich andere Designer und die Leidenschaften, die wir teilen. Meine Arbeit ist von der Arbeit von Nakashima Krenov und Maloof beeinflusst, da der Sinn für Proportionen und die Aufmerksamkeit jedes Handwerkers für den natürlichen Fluss des Waldes ein schönes funktionales Objekt schaffen.

Da ich sowohl im Design als auch im Bauwesen weitgehend Autodidakt bin, entwickelt sich mein Stil ständig weiter. Während es sich weiter vorwärts bewegt, spiegelt es die Arbeit der Shakers wider, mit einer modernen, Arts and Crafts-Eleganz und einer japanischen Sensibilität mit starken skulpturalen Formen.

Ich arbeite hauptsächlich mit amerikanischen Laubhölzern, wie Walnuss-Ahornkirsche und Esche aus nachhaltig geernteten Wäldern. Ich verwende auch kleine Mengen (weil Affen auch einen Platz zum Leben brauchen) von Wenge (When-gee), einem dunkelbraunen afrikanischen Holz für Griffe und Schubladenzüge. Das Holz, das ich sorgfältig für jedes Projekt auswähle, ist für konsistente Farben sowie dramatische Maserungsmuster gemacht.

My interest in furniture design was s sparked almost immediately after moving to Taos, NM in the fall of 1993. As I attempted to furnish my home (a trailer in the foot hills of the Sangre de Christo mountains) I became intrigued by the scraps of wood I was burning for heat. Intrigued by their random shapes and natural forms I began to construct simple artistic pieces of furniture for all areas of my house.

Beginning with only the most basic tools, a Swiss army knife and a hammer, set me on a path of creativity and resourcefulness that I value to this day. In the year that followed I was lucky to begin building store fixtures for my employer, Taos Mountain Outfitters. Not long after that, I began to receive commissions to build pieces for other peoples homes, and that continues as well.

As I developed a sharper awareness of furniture design and my own style began to emerge, I discovered other designers and the passions we share. My work is influenced by the work of Nakashima Krenov and Maloof as each craftsmans sense of proportion and attention to the woods natural flow creates a beautiful functional object.

Being largely self taught in both design and construction, my style is always evolving. As it continues to to move forward, it echos the work of the Shakers, with a Modern, Arts and Crafts elegance, and a Japanese sensibility with strong sculptural forms.

I work primarily with American hardwoods, such as Walnut Maple Cherry and Ash from sustainably harvested forests. I also use small quantities (because monkeys need a place to live too) of Wenge (When-gee) a dark brown African wood for handles and drawer pulls. The wood I thoughtfully select for each project is done so for consistent color as well as dramatic grain patterns.